《傅雷谈艺录》是一部傅雷的艺术评论集，收录了他谈文学、翻译、美术、音乐方面的文章数十篇，集中而全面地反映了傅雷对文学作品的剖析和感悟(如《论张爱玲的小说》《评<春种秋收>》等)，对翻译工作的经验和心得(如《翻译经验点滴》《与宋奇谈翻译》等)，对美术、音乐的梳理和欣赏(如《观画答客问》《艺术与自然的关系》《贝

本书是一本艺术设计类专业基础的教科书。主要从色彩构成的概念、基本技法以及在平面设计创作中的具体应用,由浅入深、循序渐进地加以阐述,讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是艺术设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识,并把这些理论作为以后平面设计创作的基石。

本书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。以案例为主，将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，到二维设计、色彩设计、三维设计等，再到视觉的生理学规律等融入案例，让读者逐步掌握多种设计元素，通过客观的视觉经验，建立理性思维基础。

本书讲述100+1个破解成功标志的创作奥秘，100+1个项目的激情写意以及它背后鲜为人知的设计历程，历数设计师在探索历程中的激烈思想斗争、最初构思以及图形、字体和颜色的试验过程。

本书作为研究形态创造与造型设计的一门独立学科，在内容和体系上有着明显的专业特色，全书共分为七个章节，分别是立体构成概述、形态要素、构成材料、立体感觉、立体构成的形式美法则、立体构型、立体构成原理在设计中的应用。该书将知识传授、综合实际能力的培养等教学任务贯穿于课程教学内容之中，重点突出，循序渐进，从技术到艺术，从文字到

本书以“艺术与科学、感性与理性、思辨与行动、成绩与创造”四个方面作为叙述纲要，在“设计思维特征、设计思维方法、设计能力培养”三个方面展开讨论，分别阐述了设计思维产生的原因、个体的设计动机的产生，科学的设计思维方法等近四十个问题的研究成果。对于希望了解设计思维的原理，如何科学有效地进行设计创造活动，如何营造适合设计创造的

本书主要内容包括：人类发现、认识和使用色彩的历史；人类对色彩的科学认识；色彩的基本理论；色彩表现的心理机制；色彩和谐模型与谐色彩方案生成；现代设计色彩观等。

本书是适用于普通高校数字媒体艺术专业的基础课程教材。本教材提出了新的造型基础理念，具有注重强化培养应用型人才的特点。主要讲授速写知识、培养手绘能力、传授速写技法，可适应专业教师、学生及相关行业爱好者的需求。 教材将传统意义上的解剖、透视、构图、速写知识做有机融合。在观察方法上，从整体出发，认识事物的形象、形态、造型特

本书讲述了室内设计色彩表现，引领学生从绘画思维转向设计思维，从具象色彩表现向抽象色彩表现转变，从色彩基本原理逐步过渡到专业领域学习。单元一从色彩历史和概念的角度概述了色彩观念的演变、色彩的基本基本原理及色彩构成法则，为后续篇章打下理论基础。单元二通过写实性色彩归纳训练，搭建了从绘画色彩向设计色彩过渡的桥梁。单元三解构和

在我国的传统美术教学中，色彩是造型基础训练的一个重要方面，也是美术绘画训练中最基本的环节。色彩具有情感性，它在一定程度上能够表达我们的思想感受。本教材旨在通过色彩教学，让学生了解色彩的基本原理和变化规律，培养学生感知和把握色彩的能力，形成正确的审美方法和美感知觉。 胡晓琛、姚李俊主编的《色彩（十三五美术绘画系列教材）