本书主要围绕双簧管演奏的理论与实践两方面内容展开论述。在理论方面,本书依次介绍了双簧管演奏的正确嘴型、双簧管演奏的音色问题、双簧管演奏的音准问题、双簧管在交响乐队中的作用等内容。在实践方面,本书结合相关双簧管音乐作品进行论述,进而将双簧管演奏从理论层面提升到实践层面上来。

本书分五章，第一章为声乐教育基础理论，主要从四方面进行了描述，分别为声乐教学的历史发展、有效声乐教学的基本理论、高校声乐教师的基本能力、高校声乐学生的基本素质；第二章为高校声乐创新教学法概述，主要介绍了五个方面的内容，依次是高校声乐教学方法概述、高校声乐教学法存在的问题、高校声乐教学法改革创新措施、高校声乐创新教学方法

本书以中国艺术歌曲钢琴伴奏编配为研究对象，内容包括：钢琴即兴伴奏的基础理论、钢琴即兴伴奏的和声应用、钢琴即兴伴奏的织体研究、中国近现代艺术歌曲钢琴即兴伴奏技术与作品分析、中国近现代艺术歌曲钢琴即兴伴奏风格特色、艺术歌曲钢琴即兴伴奏的舞台实践等内容。

本书共五章，内容包括：第一章为声乐演唱教学概述，分别介绍了声乐教学要求、声乐演唱训练教学、声势教学、声势教学与社会四个方面的内容；本书第二章为声乐演唱的呼吸和发声，主要介绍了三个方面的内容，依次是人类发声系统构造、声乐演唱中的呼吸、声乐演唱中的发声；本书第三章为声乐演唱的练声教学相关内容，依次介绍了两个方面的内容，依次

本书共八章，主要内容包括：中国民族声乐、中国声乐艺术中的钢琴伴奏、中国声乐与钢琴伴奏的发展、民族声乐作品与钢琴伴奏的协作必要性、中国声乐作品中钢琴伴奏的作用、不同民族声乐的差异、民族声乐演唱与钢琴伴奏、中国声乐作品钢琴伴奏简论。

本书分别从发展简史、知名琴家、历史遗存及琴谱四个方面，对崂山古琴艺术做了较为细致的介绍。全书共分四章，主要内容包括：崂山古琴艺术概述；历史上的琴家；崂山古琴艺术的历史遗存；琴谱和介绍。具体内容包括：源远流长的崂山历史文化；何为古琴艺术？崂山古琴艺术的历史传承；崂山古琴艺术在金州的传播等。

本书一共六章，第一章针对高校钢琴集体课教学做了初步的论述；第二章进一步深入，从理论层面对高校钢琴集体课做了更为全面的分析；第三章落脚到高校钢琴集体课教学的课堂，分别从双手协调性教学、歌唱性技术教学、多声部演奏教学、踏板技术教学、伴奏教学、分层教学几个方面展开了探索；第四章则针对高校钢琴集体课教学中学生音乐表现力以及心理

《三弦》是中国音乐轻松学系列之一。《三弦》采用图文并重式与课堂模拟式相结合的编写思路，遵循由简至繁、由浅入深的教学规律，主体分为十个单元，每单元由四节课组成，从左右手最基本的演奏技术着手，结合练习曲与乐曲和视频讲解，使学习者轻松自如的掌握三弦的基本演奏艺术。

本书主要针对大号的音阶与琶音的练习，共分十一个部分，包括各大小调音阶与琶音的练习的九个阶段、音阶与琶音的综合练习和半音阶练习。在九个阶段的各大小调音阶与琶音的练习中，本书按照从简单到高级的顺序，分为入门的初级阶段练习(第一、二、三阶段)、中级阶段练习(第四、五、六阶段)和高级阶段练习(第七、八、九阶段)。本书在不同阶段

本书第一章为钢琴演奏教学基础，分别介绍了钢琴音乐的诞生、钢琴乐器的主要部件和工作原理、钢琴的维护与保养、钢琴的正确演奏姿势以及一些钢琴演奏的基本乐理知识；本书第二章对钢琴演奏技巧的创新教学展开介绍，包含了触键技巧、力度技巧、节奏技巧、踏板技巧四个方面；第三章为巴洛克时期钢琴音乐作品创新教学概述，主要介绍了巴洛克时期的音