《哈农钢琴练指法》涉及了钢琴常用的基本技术，包括了五指练习、音阶、琶音、双音、和弦、颤音、六度、八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷、灵活独立、结实有力、均衡发展，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有弹性。除了乐谱和文字练习提示内容外，本书还针对每一条练习内容，专门制作了不同速度的音、视频伴奏，以增加小读者练习的乐

本书共六章：第一章为奥尔夫音乐教育概述，第二章为奥尔夫嗓音训练，第三章为奥尔夫动作训练，第四章为奥尔夫乐器训练，第五章为奥尔夫听力训练，第六章为综合练习。

本书分为十个单元，内容包括：声乐理论基础知识、呼吸训练、自然声区单元音三度内训练、自然声区双元音三度训练、自然声区双元音五度内训练、自然声区六度综合训练等。

《新编音乐理论基础教程》特点：首先，扩大了传统乐理的知识体系。这是因应欧美音乐理论体系出现“集约化”，以及我国中小学音乐教材中开始重视“表演与创造领域”的总体趋势的现实要求。目前，我国大多数综合院校或师范院校的音乐相关专业学生，在作曲技术理论中的和声、曲式、复调与配器“四大块”等专业知识的学习方面，一直存在着缺师资、少

本书共六章，内容包括：流行音乐概论、流行音乐基本理论、流行音乐的传播媒介与效应、流行音乐的传播受众与审美、流行音乐发展与文化传播、流行音乐产业发展及其前景探微。

本书分为基础篇和拓展篇两部分，内容包括：视奏训练与基础要素、视奏训练与基本手法、视奏训练与信息处理、视奏训练与声部处理、视奏训练与风格把握、视奏训练与复杂问题、合作训练中的视奏(与器乐)、合作训练中的视奏(与声乐)、辅助练习方法等。

本册教材级别较高,技巧要求更强,因此曲目选择更具有针对性;曲目类别丰富,结构清晰,选用不同时期、不同国家、不同乐派作曲家的作品,由音阶与琶音练习逐步过渡到乐曲;每一级别都附有演奏提示,包含难度系数、曲目介绍、技巧分析、练习方法等部分,清晰直观、内容详尽,方便考生学习与练习。

本书选定中国五声性调式和声为研究对象,通过分析,分别从我国民族音乐文化的审美内涵,中国五声性调式音乐创作调式特征、和声结构、和声的功能、和声的应用以及我国作曲家的创作手法入手,阐释中国五声性调式理论的内涵与方法,总结和声民族化风格的特点和规律,探索其重要价值和历史走向。

本书有十个单元。每个单元包括声乐基础知识、模唱、练声曲、艺术歌曲、儿童歌曲内容。声乐基础知识部分阐述声乐艺术的基础理论；模唱部分选用从音程开始到复杂节奏的模唱，循序渐进，由浅入深；练声曲部分配有不同技巧的发声练习与带词辅助练声曲；艺术歌曲的选编内容丰富，并在歌曲中增加演唱提示，提高学生对歌曲的了解与掌握；在儿童歌曲的选

《庆节令--为民族管弦乐队而作》主要表现节日场景和人们节日的心情;其中部分素材是从我国东、西、南、北的多种不同民族民间音乐中汲取并加工提炼而成,也意为东南西北齐欢乐,举国上下庆佳节。作者充分挖掘和调动民族器乐和民族乐队的各种表现力,用民族音乐素材与现代作曲技巧相结合,探索民族管弦乐创作的新语境,试图创作出既有民族神韵、