本书共分为六个章节，第一章为声乐演唱的前提，主要就基本音乐素养、演唱前的准备两个问题展开论述；第二章为声乐演唱的呼吸技巧，主要围绕呼吸系统的构造及机制、声乐演唱中的呼吸展开论述；第三章为声乐演唱的发声技巧，依次介绍了声音的产生及发声类型、有效发声与协调发音过程、元音介绍及训练、辅音介绍及训练、面部器官放松训练五个方面的

本书共分七章，第一章介绍了文化的相关内容及多元文化的内涵；第二章为民族声乐的基本认知，主要包括民族声乐的概念与文化内涵、民族声乐的属性和艺术特征，以及民族声乐的演唱技巧；第三章对多元文化视域下的民族声乐发展进行了解读；第四章介绍了多元文化视域下民族声乐发展的现实概况；第五章探讨了多元文化视域下的民族声乐教学发展；第六章

本书主括音乐教学法发展历史、音乐教学的立意与基本原则、音乐教学的涉及领域与方法运用、国外音乐教学法理论发展与实践、我国当代音乐教学理论发展与体系建设这五部分内容。探讨音乐教学的发展历史，并基于音乐教学所蕴含的深厚文化内涵，以中西方音乐教育为出发点，分别从西方音乐教学法发展历史和中国音乐教学法发展历行深入讨论和分析。

“复调音乐是建立在横向思维基础上，将具有独立意义的多层次旋律线，按照对位法则加以纵向结合而构成的多声部音乐结构。”20世纪复调音乐则是对传统复调的开拓与创新，20世纪的音乐是多元化的，各种音乐风格、流派标新立异，淡化共性。不同的音乐流派追求独特的风格和**的技术原则，许多20世纪作曲家在其创作实践中大胆尝试，探索新的音

全国双排键电子琴（电子管风琴）演奏考级作品集（第三套）第一级—第五级

本书是一部红色陕北民歌历史发展图文谱集，是中国共产党成立100周年的献礼重点图书。由专家团队精心遴选出代表性的红色历史题材民歌（含传统民歌、革命民歌、新民歌）35首，每首民歌都用人文、历史、曲谱等新老图片来全面呈现其发展脉络，全面展现革命历史时期及新时代的陕北精神风貌。内容分为歌自苦难来峥嵘岁月稠奋发改革路唱响新时代四

本书为舍夫契克针对《门德尔松E小调小提琴协奏曲》所作的逐小节精细解析和专项练习，包含修订后的独奏谱和钢琴总谱。作者认为演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。

《音乐名作·视唱练耳》是一本新型音乐基础教材。书中所提供的二维码，扫一扫能将音乐作品的实际音响和原作乐谱有机地统一呈现。《音乐名作·视唱练耳》的特色在于它结合视唱练耳传统教学模式，将经典音乐作品中的核心内容凝练出来，形成视唱练耳技台旨训练的重点与难点，构成一个完整而有序的学习体系。《音乐名作·视唱练耳》在一定程度上方便

本书的作者研究领域为中国传统音乐（民族音乐学）与中国近现代音乐史。收录作者自2003年以来在各期刊发表的部分学术论文的结集。文集分为四个章节，此书之所以为“史论同归”，是作者希望：1.传统音乐与中国近现代音乐史（史论）之间的分隔，探索中国近现代传统音乐史的研究（同归）。2.国传统音乐研究予以史学思维的关照。3.分别从“

随着全球消费文化、科学技术的迅猛发展和后现代哲学语境下身体哲学的转向，于是被人们忽视的“身体”开始进入了人们的视线并成为了公共话语。哲学需要通过当代人类的身体现象，进入人们的生活世界，在身体哲学语境下重新解读与思考对思维与存在、形与神、主观与客观、身与心、生与死等关系。当今音乐教育实践哲学方兴未艾，随着实践逻辑的推动和