“哈利·波特”系列电影的成功离不开众多经典的银幕角色,从主角哈利、罗恩和赫敏,到邓布利多、海格以及伏地魔、食死徒,他们或正或邪,但都同样复杂立体,生动鲜活。本书精彩呈现角色塑造的幕后故事,分析如何通过服饰、妆造和道具,将魔法世界的巫师们搬上银幕。 书中收录各角色相关的详细资料,包括演员幕后解读、鲜有公开的概念图、片场
网络电影作为当前视频网站的重要文化形式之一,对于实现文化强国远景目标具有重要意义。本书在细致梳理中国网络电影的发展背景与阶段特征的基础上,深入分析了视频平台的分账制度与营销模式,并通过对创作主体的深度访谈详细描绘中国网络电影IP开发与发行营销的行业现状;进而对网络电影不同内容类型与案例进行多角度剖析,并详细介绍了网络电
本书努力超越已有研究成果,实现突破。既明确限定了研究对象和范围,重视少数民族题材电影发展的历史勾勒,又强调在历史的视角之外进行多维度审视,从而描画出少数民族电影的多个“面相”。具体而言,含绪论和结语,共分8个部分,即:“绪论”,“中国少数民族题材电影的历史轨迹”,“中国少数民族题材电影的政治语境”,“中国少数民族题材电
作为国内第一本电影放映史著作,本书通过对大量史料的挖掘和梳理,将1949年以前的中国电影放映史分为五个阶段,详细介绍了各个阶段的发展概况和主要特征。在此基础上,本书借助布尔迪厄的“场域”理论,将电影放映置于电影场域之中,深入分析影响电影放映的四种主要话语,即商业话语、大众话语、启蒙话语和意识形态话语。纵观中国早期电影放
本书是对导演大卫·芬奇的导演生涯作品的调查、解析和评论。从《异形3》《十二宫》《心理游戏》《搏击俱乐部》等12部影视剧,到他为麦当娜和滚石乐队等制作的MV,以及各种短片、广告作品,书中充满了对这些作品的原创性批判分析、幕后照片、静态剧照和原创插图。本书将芬奇的作品按照侦探、现实、传奇和爱情等主题进行分组,设计成一套对于
本书稿为“纪录与方法”丛书的第四辑,分上下两编。上编关注国外动画纪录片研究新发展,将具有代表性的动画纪录片研究学者的文章译介到国内,力求拓宽国内动画纪录片的理论研究视野。下编以阿里·福尔曼拍摄的《与巴什尔跳华尔兹》为个案研究。上下两编形成一个有趣的对话,令读者对动画纪录片这一充满争议的电影形式产生新的认识。
本书是北京电影学院“中国电影研究”系列丛书的第五部,由北京电影学院王海洲教授主编,分为七个章节,围绕“中国文化传统与中国电影的关系”的主题展开,分别从中国电影的哲学根源、中国电影与传统艺术门类的关联以及中国影人的风格特点等方面,深挖中国文化传统在中国电影中的价值继承与创新转化,以求探索中国电影艺术的文化传统与民族表达,
这是一本关于影视同期声音频整备员的图书,书中既包括对剧组声音部门人员的组成、音频整备员的职责、影视从业人员应具备的素质、教育与培训背景、如何认识自己、如何发挥自身优势、如何成功地打造属于自己的职业生涯等方面的介绍,也从技术角度,对录音设备及附件、整备器材、研读剧本、前期准备、同期录音、话筒设置、布线及拾音技巧等方面进行
本书是1982版《西游记》道具师甄志才图文回忆录。他不仅是道具组的总负责人,更是整个剧组的见证者和参与者。他以其丰富的经验和独特的视角,为我们呈现了一个真实而生动的82版《西游记》幕后世界。本书由孙悟空扮演者六小龄童作序,西游记一众“神仙”“妖怪”扮演者推荐。 对于很多人来说,82版《西游记》不仅仅是一部电视剧,更是
《电影史三体》是北京大学李道新教授在《文艺研究》上发表的《冷战史研究与中国电影的历史叙述》《中国电影史研究的主体性、整体观与具体化》《“有害”甚或“有罪”:1920年前后清华学校的“电影问题”——以〈清华周刊〉为中心的探讨》《中国早期电影里的“空气”说与“同化”论》4篇文章的合集。全书以《中国电影史研究的主体性、整体观