《平面设计完全手册》热卖10年，再版3次，是欧美设计界长盛不衰，好评如潮的经典之作。凝聚平面设计师20年实践经验，严谨，系统，全面，为设计师提供满满干货。 这是一本真正详尽的设计书。超600页的典范巨著，10个章节10个平面设计的核心要点，囊括一名平面设计师需要知道的一切知识。字典式检索目录，结构清晰，易于查询。书中依

图案作为一种艺术形式，既可独立欣赏，也可用于装饰；图案之美，自中国五六千年前造型多姿的彩陶到如今体现着文化品位的时尚生活中的应用，一直以来广受大众和专业研究者的重视，而图案设计也体现着设计者的审美情趣和艺术风格。 《历代图案之美》以时间为线，上至原始社会，下至清代，系统讲述了中国传统图案的发展、传承、创新，结合各类图

本书包含了中国工艺美术发展史与外国工艺美术发展的内容。其中，中国部分为九个章节，外国部分为十一个章节，分别以中外工艺美术历史的发展为脉络，针对工艺设计类专业特点，本书重点阐述了每个历史时期显著和重要的工艺类型，如石器、陶瓷、漆器、雕刻、玉器、染织、金属、家具等，也涉及部分建筑工艺及平面设计等方面的内容，较充分地阐释和分

本教材主要内容为19世纪工业革命以来的外国近现代设计艺术史发展以及风格分析，在作者多年研究成果的基础上编写而成。第二版教材力图应用一些新的资讯和材料，来阐释外国设计史中经常遇到的一些问题。同时，也尽力做到内容方面简明精要的叙述和较为透彻的分析，以有限的篇幅，勾画出一条较为清晰的外国设计发展史的脉络，并尽可能全面地展示各

本书是作者近年来对于世界现代设计史研究和教学的最新研究成果，全书内容以时间划分，具体内容包括现代设计的滥觞时期、现代设计演讲中的装饰艺术运动、现代设计的成熟时期等九章。

本书主要是对手工艺展开系列研究,主要分为三个部分,一是现状与批评,二是工艺与文化,三是是治玉与审美。现状与批评部分,主要是工艺美术批评的基础知识,当代工艺美术批评的现状与工艺美术现状的批评;工艺创作与文化部分,从手工艺的时间性、材料观、创作观以及与工艺相关的哲学文化角度展开研究,叙述传统审美维度下的创作观念,面形手工艺

本书突出设计艺术史由于其外延所指有别于以往的工艺美术史，许多设计艺术史书籍纳入了科技史内容，有时“造物史”这个术语与设计史也确实混同难辨。但是，“设计艺术”实际上仍然是一个艺术设计的概念，“艺术”二字是使此设计区别于彼设计如机械设计、电路设计等等的关键。张道一先生曾精辟地阐述过“设计艺术”与“艺术设计”两个术语的关系：

本书从中外古今视觉传达发展的角度，立足文化研究的视域，对中外视觉传达设计史进行细致的阐述。本书首先论述了视觉传达设计与平面设计的关系，对视觉传达设计史课程的范畴进行了概括，廓清了视觉传达设计的概念。其次，在述及视觉传达设计史具体的发展历程时，以时间为线索，即分为古代和近现代两个阶段，从中国和国外两个角度，对视觉传达设计

1.汉活字与工艺美术的影响力01.点石斋画报02.月份牌03.商务印书馆04.百代唱片05.背景画传习所06.中华国货维持会2.现代图案教学的先声07.中华书局08.休闲杂志09.《新青年》3.生生不息10.三种印刷字体的创制4.大牌南京路11.马利工艺厂12.新文化运动中的书籍设计5.风从华生来13.开明书店14.《

本书是对世界室内设计历史的一次总体回顾。本书对室内设计历史的描述，覆盖了世界各主要文明区域，贯穿了从史前至当代的各个历史时期，包括古希腊和古罗马、欧洲中世纪、文艺复兴到巴洛克、19世纪设计改革、美洲和亚洲的传统与变迁、中国古典建筑及明清家具……，直至今日的各类建筑室内及其他相关内容，涵盖了与之相关的各主要文化艺术思潮，