本书以文化为脉络，以文化传承与传播为主旨，通过文本-文化分析方法，将关注文本中的文化和将文化作为文本结合起来，以跨文化阐释学为理论观照，从民族志诗学、口头诗学、文化传播的视角研究、践行畲族山歌的传承、传播与译介。本书分为理论研究和翻译实践两大部分。理论部分重点研究英译过程中较为突出的具体翻译问题：第一，民族典籍英译策略

本书以江苏省中小学音乐教育为主要分析样本，通过音乐学的分析手法提出了中国传统音乐的教育应用中存在的问题，并针对这些问题进行了理论分析，实践的方式给出了问题的答案。书稿探索中国传统音乐的教育应用实践，借鉴应用人类学、应用民族音乐学的理论与实践，结合教育学等学科原理，从中国传统音乐类团体、教育行政部门、等学校、基础教育阶段

本书对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出地进行了讲解。如还有管弦乐队、乐器、著名指挥和演奏家、歌唱家、歌剧院等，对基础的音乐术语也有详细解释，是全面学习和了解古典音乐时不可或缺的一本参考书。本书对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。如什么是古典音乐；古典音乐的主要流派、著名作曲家、

《考研音乐史核心考点》是胡东辉考研音乐史课程视频的配套资料，由《胡大水考研中国音乐史讲义》和《胡大水考研西方音乐史讲义》精简而成，主要收录全国一百多所音乐院校近十年真题考点，同时参考市面所有教材讲义进行整理总结，知识点覆盖比较广，具有较高的普适性，逻辑比较简洁明了、应试性强,更容易背诵。

数学理论广泛应用的可能性，取决于其中所概括的原始材料的广泛性。基于算法的音乐分析前沿理论的诞生将音乐与数学之间的互涉推向一个前所未有的体系化时代。本书作为“新文科”与学科交叉的代表性成果，将打通专业间的藩篱，打通文理界限，以辩证逻辑和转化方法引入算法与建模，为音乐分析提供创新性策略。其成果在提高专业读者的音乐分析能力的

本书是上海音乐学院系列图书《大音》的第十六卷。本书是关于中国传统仪式音乐的研究论丛，全书分为学术文萃、田野档案、大音讲堂、会议综述、书评几个部分，共包含中外著名专家学者的文章多篇。该书的出版旨在推动中国传统仪式音乐在学术研究、社会实践及传播上的发展，也是为在读博士生、硕士生、研究传统仪式音乐的学者提供一个相互交流的平台

本书通过讨论一系列19世纪、20世纪作曲家众所周知和少为人知的曲目，克雷格尔探索了标题音乐的观念与作品。在那个智性争辩的时代语境中，他呈现了众多理论家如A.B.马克斯、汉斯立克的批评，以揭示标题音乐的发展、传播与接受。书中突出了大量图示和音乐实例，并提供了战争音乐、莎士比亚配乐和歌德《浮士德》的详细个案研究。

本书分为绪论、声乐艺术欣赏与实践、器乐艺术欣赏与实践、综合音乐艺术欣赏与实践4篇，共14个模块，涵盖民歌、艺术歌曲、声乐套曲、通俗歌曲等声乐艺术形式，独奏曲、合奏曲、协奏曲、重奏曲等器乐艺术形式，以及戏曲、曲艺、歌剧、舞剧、音乐剧、影视音乐等综合音乐艺术形式等内容。

《无尽之河：平克·弗洛伊德传》生动再现了这支无数乐迷顶礼膜拜的乐队横跨半个世纪的音乐历程。 书中描述了乐队五名重要成员席德·巴瑞特、罗杰·沃特斯、大卫·吉尔莫、尼克·梅森、理查德·莱特的隔阂、冲突、分别、重聚，并将这背后种种充满张力而又不为人知的细节串连起来——性格迥异的乐手之间冲突激烈，饱受痛苦纷扰，而灵感和创造力

本书是系列丛书丝绸之路上的音乐史研究中的一本，以丝绸之路的前端--西亚音乐的历史与发展为研究视角，对该地区的乐器、乐律、乐人、乐书等进行了系统研究。众所周知，西亚音乐跨越古今、国界，创建出了丰富的世界性、多样化的音乐文化种类，它也是丝绸之路上的音乐中不可或缺的重要部分，本项目填补了该领域的学术空白，对东方音乐的历史构成