本书是从全球古典音乐权威媒体英国《留声机》杂志历年乐评中精选而来的，关于古典音乐巨匠约翰内斯·勃拉姆斯作品的经典乐评集。全书精选18篇评论文章，从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读，并在历史影响和当代价值上，重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。

本书稿系一部音乐教育学专著。书稿介绍了对世界音乐教育产生重大影响的柯达伊音乐教育思想及教育体系和奥尔夫音乐教育思想及教育体系，评述了柯达伊音乐教育思想与奥尔夫音乐教育思想的区别，阐述了在我国基础音乐教育教学实践中运用这两种音乐教育思想及教育体系，结合本土音乐和学生实际水平提升音乐教学效果，提高教育质量的方法。书稿在详细

本书主要围绕中国音乐的发展历史与文化特质展开分析,全书分为八章,包括中国音乐文化的开端、先秦时期的中国音乐文化、秦汉三国时期中国音乐文化、两晋南北朝时期中国音乐文化、隋唐五代时期中国音乐文化、宋元时期中国音乐文化、明清时期中国音乐文化、清末以来的近现代音乐文化。本书内容全面,脉络清晰,结构合理,是对中国音乐文化发展脉络

本书主要是以故事的形式介绍古典音乐,古典音乐是音乐的一种类型,是指那些从西方中世纪开始的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐。书中重点介绍了其发展的九个时期以及在此些时期中的重要代表作曲家及其作品。向读者展现古典音乐的世界。达伦·亨里是“古典调频”的执行编辑。他的广播节目荣获了“索尼广播学院奖”,并在纽约国际广播节

本书共分八章。第一章主要介绍了音乐教育的相关概念，并结合素质教育理念分析了音乐教育。第二章至第七章主要从多元智能理念、德育理念、审美理念、多元文化理念、生态理念、信息化理念等多个维度系统论述了新理念对音乐教育发展的引领作用，并分别提出了具体的发展策略或路径。第八章从音乐教师的能力建设方面论述其对音乐教育发展的保护作用，

音乐鉴赏是艺术教育课程体系中重要的课程之一。通过鉴赏音乐作品，学生可了解和吸收中外优秀的艺术成果，理解并尊重多元文化；提高审美素养，培养创新精神和实践能力；树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，塑造健全人格。本书从适应多样化教学的需要人手，着重更新观念，在编写过程中努力使本书内容更加适用于课堂教学，每部

本书以音乐活动管理为研究对象，以音乐活动管理的工作基本流程为纲，结合丰富的实践经验与理论基础，构建关于音乐活动管理“小而精”“特而准”的实务指南。

本书是专为音乐爱好者编写的零基础音乐创作入门教程，从认识五线谱开始学习乐理知识，将古典、爵士、民歌、流行等风格的谱例分析与音乐创作实践相结合。深度讲解音乐创作知识体系，系统归纳音乐创作的规律、方法和技巧。激发想象力和创造力，启发音乐创造性思维，轻松学习音乐创作。

本书内容包括：不必望洋兴叹——漫议欣赏曲目(一至十二)、求真难得真——听莫扎特钢琴四重奏有感、乐无定版、交响乐是他的自由王国——贝多芬为同一歌剧写的四首序曲、贝多芬的“双语”、历史感与中国味——忆刘雪庵先生、咀嚼“惆怅”等。

本书内容包括：一花一世界、民族乐风色香味、耐人寻味的中国味、如是我闻贝多芬、人之黄昏、无形有相、天才与庸人的喝彩、未完成的人与乐、人如其乐吗?、印象之印象等。