为什么有些画会让我们产生某种错觉？艺术应该是美的吗？透视是如何工作的?谁偷走了米开朗琪罗的画？水彩是从什么时候开始流行的？梵高是怎么画出富有质感的作品的？新古典主义与法国大革命有什么关联？从石器时代艺术、美索不达米亚艺术、古罗马艺术、中国艺术，到巴洛克艺术和波普艺术，本书介绍了艺术的定义、媒介、分类、构成元素，艺术史上

本书共分十册，影印出版。第一册期刊前有上海大学美术学院”都市艺术资本”工作团队成员所撰写的题解，叙述了期刊的基本信息、产生的背景情况、期刊的主要构成与内容以及深远的意义。第一册有全书总目，每册前均有分目录，第十册有索引，以便于读者查询。

《设计构成实验》梳理2011～2023年笔者在四川美术学院讲授设计构成实验课程的教学成果，涵盖“设计构成1——形式语言”与“设计构成2——多维视觉”两个阶段的核心内容，集中呈现了12种实验性与开创性的课题训练，探讨基础教学的改革方法。本书运用“平衡学习法”引导学生“设计意识”与“形式基础”双方面的同步协作。实验的目的在

本书主要包括七个方面的内容：新媒体艺术概述、新媒体艺术的特征及分类、影像艺术、虚拟现实及其扩展的艺术、互动装置艺术、人工智能艺术、新媒体艺术设计实践。本书全方位地介绍了新媒体艺术的基础理论及主要表现形式，精心选择了优秀的经典案例及新颖的艺术作品，以独特的视角进行分析、讲解，在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新。各章

《设计与数据分析》从初学者角度出发，通过通俗易懂的语言、丰富多彩的实战型案例，详细介绍了数据分析在设计领域的应用，以及读者需要掌握的基础知识。《设计与数据分析》共分为10章，分别是设计量化分析概述、设计数据分析框架、设计数据的统计描述、概率及概率分布、参数估计、假设检验、方差分析、相关与回归、非参数假设检验、时间序列分

本书展示了1510年至1511年列奥纳多的解剖学手稿。内容包括：探索身体的奥秘、解剖学家列奥纳多、一位有远见的解剖学家、解剖学作品。

在当代的艺术创作中,计算机技术已成为一项重要的构成要素。自20世纪60年代以来,计算机图形艺术算法艺术互联网艺术软件艺术等艺术实践样式迭出,将计算机艺术作为一种独立的艺术门类提上了当代美学理论研究的议事日程。基于当代人类学美学的理论观点,本书论述了计算机艺术以一种与计算机技术高度关联的新的本体论为基础,并对它所依赖的技

中国传统的五色观并非独立静观的事物，而是一个有广度的整体思维系统。本书是一本为艺术、设计、摄影类相关从业人士、学者以及中国传统色的爱好者准备的配色速查手册。 中国传统颜色关乎历史、文化、民俗等，本书精选最具代表的传统色彩，包括红、黄、绿、蓝、紫、黑白六大色系中的47种中国传统色，以及24节气的代表颜色，其中还包

本书主要包括色彩构成概述、色彩的基本原理、色彩的对比与调和、色彩的采集与重构、色彩的生理视觉与心理联想、色彩构成与设计应用六方面内容，可以增强学生对色彩构成的学习兴趣，从而达到更好的学习效果。

本书以设计色彩基础教学为中心，讲述色彩与设计色彩的基础知识及相关训练技法。本书内容分为理论篇和实践篇，理论篇（项目1~6）主要包括认识色彩、色彩的对比与调和、色彩的感受与联想、色彩主题与表现类别、设计色彩的应用、色彩归纳写生训练等内容；实践篇（项目7~9）主要介绍色彩在平面广告、服装设计、产品设计三大领域的应用与操作实