韩国的美术包括绘画、书法、雕刻、版画、工艺、装饰等等，既继承了民族传统，又吸收了外国美术的特长，尤其是受到中国古代艺术风格的重要影响。本书具备国际化的视野，透过本书，读者可以了解韩国美术在历史长河中与各国艺术之间的重要关联。本书是第一本系统介绍韩国美术的专著，是欲一睹韩国美术精华的最佳选择。书中详述韩国美术的发展脉络及

本书重点探究了有别于传统的文艺复兴价值观的传播,怎样影响了当时威尼斯那些一流艺术家(如贝利尼父子、乔尔乔内、帕拉第奥、提香和丁托列多)的艺术创作,同时强调这个时期威尼斯艺术发展的独特性也需要和更讲求合作和公共价值的“威尼斯传统风格”结合起来理解。文艺复兴时期的威尼斯艺术是一个从传统中谋发展、在自身历史中求新生的生动范例

本书收录了祖拉布·采列捷利历年来捐赠中国美术馆的代表作品及本次展览展出的油画、雕塑及珐琅画作品,本展览也是首次在亚洲地区大规模展出祖拉布·采列捷利的作品,向中国观众完整呈现祖拉布·采列捷利独特的绘画风格,讲述祖拉布·采列捷利对艺术、对人生、对世界的深刻哲思。更重要的是,本展览将进一步加强中俄文化互鉴、促进两国民心相通、

本书内容包含：走近罗马博尔盖塞美术馆；罗马博尔盖塞美术馆是什么？；永恒之城的“画廊”；希皮奥内·博尔盖塞和他的家族；博尔盖塞别墅；别墅中的收藏；罗马博尔盖塞美术馆的诞生；罗马博尔盖塞美术馆有什么？等内容。

本书内容包含：走近威尼斯学院美术馆；威尼斯学院美术馆是什么？；水城历史的见证者；文艺复兴时期的辉煌；威尼斯画派的宝库；美术馆的时代变迁；威尼斯学院美术馆有什么？；年轻男子肖像；圣约伯教堂装饰屏等内容。

本书分为三章。第一章以“图像消费与社会生活”为主题，展现了主要在都市空间流通的报刊和商业图像如何塑造了日常现代性。伴随着休闲阶层的产生与都市消费文化的初步形成，加上印刷技术的发展和影像技术的传入，使得一种新兴视觉文化在都市生活中生成。报纸、杂志、摄影、影戏、幻灯、广告、漫画等媒介和视觉样式交织互动，改变了市民的观看方式

艺术与文明：西方美术史讲稿Ⅱ（文艺复兴—十八世纪艺术）

本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络，梳理了西方艺术史上最倒霉的艺术家和他们的作品，这些作品有的被盗窃、有的被损毁、有的下落不明，这些人中不仅有达·芬奇、梵高、莫奈，也有维米尔、伦布朗和米开朗基罗。原来艺术并没有那么高深莫测，人气抖音大V吕宸用轻松幽默的语言，逐一串连解读这些艺术史上最令人哭笑不得的艺术品

本书收录的是温克尔曼最重要的美学论著，其中《关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见》以及《对<关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见>的解释》是温克尔曼的代表作，也是他著名的论文篇章；此外，《论希腊人的艺术》是温克尔曼经典著作《古代艺术史》的精华部分。

中国传统艺术是中华民族的伟大创造和文化结晶，主编在保留荣获"中国图书奖"等多个重要奖项的著作《中国艺术学》精华的前提下，将原著大大精简，并加以改写和配图，使其更为凝练直观，可读性更强。 全书结合大量的艺术作品，深入论述了中国传统艺术的精髓，分三个部分展开：上编“中国传统艺术简史”从纵向出发，尝试构建