本书以电视摄像、画面编辑为核心内容，全面系统地介绍了电视节目制作的基本流程，以及需要掌握的方法和实用技巧。本书第1~7章为电视摄像部分，主要从电视画面、摄像机、拍摄的基本方法、光学镜头运用、拍摄构图、拍摄用光等方面讲解电视画面拍摄的方法与技巧；第8~10章为电视画面编辑部分，主要讲解电视画面编辑的基础知识、画面编辑的艺

本书主要读者对象为中等职业学校的学生，语言难度以大学英语四级为准。本书收入20个电影片段，一个片段为一个单元，每单元包括电影简介，电影台词及译文，相关词汇，练习及练习答案。每个电影片段附有一个二维码，扫描二维码可收听收看相关的电影片段。

本书是日本纪录片导演想田和弘的一次创作总结和生活体悟的记录。想田和弘以创作“观察电影”著称，深度介入了日本社会的诸多公共议题，在国际纪录片界屡获好评。本书从其代表作《和平》《选举》《精神》的创作过程出发，呈现了前期构思、实际拍摄、后期制作及放映参展的流程全貌，通过讲述涌现其间的种种困难挑战、应对经验、巧合机缘和感悟思辨

《全球电影产业发展报告》放眼全球视野，以北美、欧洲、亚太和中国作为四大研究视域，特别是将中国电影产业置身全球格局，通过中美电影业发展对比，聚焦全球电影业的潮流趋势；探讨中国电影市场2018年全面开放背景和后WTO时代，在全球电影产业格局中的变革以及中美博弈等热点话题。与传统研究偏重产业内部结构不同，本书不仅关注制作发行

《中国影视输出策略研究：翻译与传播效果》基于翻译学与传播学的理论，研究字幕翻译的语言效果及文化传递效果。该书涵盖动态研究与个案研究，动态研究包括基于数据对近年中国影视输出状况的概述，个案研究基于字幕翻译分析中国电影国际形象，由此阐述归化法、异化法、减译法、增译法、改译法和换译法等字幕翻译策略的应用。影视输出，翻译先行，

本书以项目案例为主线，分为动画概述篇、动画设计篇、动画制作实战篇，全面细致地介绍了动画的原理；动画起源与发展；动画分类；动画制作流程；动画剧本创作技巧；角色造型设计；动画场景设计；分镜头脚本设计；动画运动规律，动画制作工具与主流软件、Flash动画制作实例等内容，除了配合经典案例辅助讲解，在实战篇中，借助FLASH，以

电影和电影导演如此，中国动画和中国动画导演又何尝不是如此呢？和电影一样，动画完全可以杂耍，也的的确确需要杂耍。但杂耍是需要成本、需要功力、需要一定档次和品位的！千万别草率地杂耍，也别轻视杂耍这件事情，否则其后果可想而知。所以，笔者想对那些今后志在导演行列里驻足的人说一句，树立这样的理想是值得鼓励的，但一定要慎行。所谓慎

本书属于艺术学方面的著作，由前言、非物质文化遗产概述、非物质文化遗产的传承模式、中国动漫概述、中国动画产业发展现状、动画与文化传播媒介、非物质文化遗产的动画转化实例、动画在非物质文化遗产传承中的应用等部分组成，全书以非物质文化遗产为研究对象，分析了在当前时代下动漫对非物质文化遗产的积极作用，并提出了非物质文化遗产如何动

《数字影视剪辑艺术》是专门为刚刚进入视觉叙事领域，并想掌握影视语言的基本法则和惯用结构的学习者设计的。本书希望用通俗的语言和只管的案例，让学习者对画面构成的基本框架、常用景别的变换规律、视觉元素组合方法等方面有基本的认识。通过学习，学习者会领悟到埋藏在镜头中特殊符号的深层含义，发现影片故事结构和视觉结构之间的重要联系，

法国纪录电影在历史环境及技术发展的影响下，逐步完成了自我建构。它每十年都会做出独特的贡献，形式上也在不断翻新。纪录片新浪潮在从默片到有声片过渡的历史时刻出现，引发了世界性的创作热潮，这一时期的创作摇摆于民众主义与和先锋派之间。战后法国纪录电影进入动荡时期，尤其是在短片领域；20世纪60年代的直接革命与巴黎及蒙特利尔息息