视觉文化研究是视觉研究与文化学研究的结合。视觉研究不同于人文学科中以文本为主的研究方式，具有跨学科的综合性和联系能力，能够吸取现有的领域和思想方法，用更新的方法、不同角度更明确地阐释研究对象。视觉文化研究挑战了人们以往对于文化的思考，强调视觉性本身的重要性。尽管如此，视觉文化研究并不是把文本性放置在一边，而是建立起文本

本书共分6章，内容包括构成设计概述、平面构成、色彩构成、立体构成、三大构成在现代设计中的应用、设计构成案例赏析等。教材案例结合多种项目驱动，让学生运用手绘、拍摄、采集、对比、设计等多种实践手段学习并完成构成知识点。

作者从1997年至2005年留学荷兰，后归国参与创立中央美院附中留学预科课程的设置及教学工作，积累了18年的国际留学预科的专业教学经验，辅导过各类学生、遇到过各种问题，在不断发现问题、解决问题的过程中，教学相长，总结出一些有关中国艺术教育和西方艺术教育融会贯通的教学方案。这些方案专门针对即将出国学习艺术和设计的学生，帮

该教材的内容与授课内容高度对应。该书主要通过12个章节对设计理论的核心知识点进行梳理：寻本溯源何为设计，鉴史知今中外设计简史，遵理循道设计方法论，博观深察设计调研程序，巧捷万端设计思维与方法，匠心独具设计创意与表达，运筹决策品牌定位与策划，融通汇达设计与艺术、技术及消费心理，广播远扬设计媒体传播，格物致知设计欣赏与评析

本书是对视觉传达设计专业考研手绘的全面剖析，以及对考研真题的评析与示范。手绘内容包括海报设计、插画、字体设计、LOGO设计、装饰画、设计素描、平面构成、包装设计、交互界面设计、吉祥物和快题设计。本书引导读者在前期基础学习阶段注重物体塑造和图形创意手法表现，接下来是马克笔着色和画面构图讲解，然后是各考试类型的剖析和真题示

本书探究了信息可视化设计与创新实践方面的问题，介绍了信息可视化的基础知识，揭示了信息可视化设计创新的理论基础，明确了图形设计的创新是实现信息可视化技术的高质量发展的重要途径这一事实；主要运用文献调查的方法揭示了信息可视化设计的研究面貌，指出了信息可视化流程的设计对信息可视化发展的具体影响；围绕信息可视化设计的展望重点论

本书围绕色感的提升，讲解了色彩基础理论、色彩设计原则与方法，并结合院校相关专业的色彩构成课程的内容，精心设计了大量构成训练与设计训练，力求在色彩构成与色彩设计间搭建桥梁，打破理论与实践之间的藩篱，让读者真正将所学的理论知识用于设计中，并在这个过程中稳步提高色感。书中从学习绘制色相环和色调表讲起，详细讲解了色彩混合、色彩

本书共五个章节，第一章，主要分析高职学生特点，审视学生创新能力培养中存在的问题。第二章，对创新及创新思维相关理论进行阐述，通过案例对不同思维类型、思维训练方式进行分析。第三章介绍了TRIZ理论的方法、内容及原理。第四章，则是从创新能力持续化、可控性培养的角度，结合新时代、新征程对人才的需求，对学生创新能力培养路径进行探

本书收录了《五色与时空逻辑》《从“宋韵”色彩看“灵性”及思维的显现》《月令与色彩——五色系统形成研究》《中国色彩的时空结构与生命意识》《色形论》《<舞论>的色彩观及其影响》《青花瓷的名称演变情况初探》等文章。

本书以240件艺术作品为例，讲述了10种单独的颜色或颜色组合的艺术故事。它探索了每种颜色在艺术中的历史和意义，重点介绍了令人着迷的艺术发现和充满激情的艺术创作故事，并对特定颜色背后的科学和色彩理论进行了通俗易懂的解释。