此书从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了米开朗基罗的全部代表作，包括画作、手稿、草图、素描及其他形式的艺术作品，所有图片系原作原拍，高清印刷。画册还附由全球顶尖的文艺复兴专家撰写的关于米开朗基罗其人其作的艺术评论文章。

视觉艺术的感受有两条信息收集渠道，一条是大学校园内课堂基础理论与实践的训练渠道，由传授观察方法的介入引发视觉与客观物之间的认知思考过程，将理性的知识投射于课堂设置的程序化分解的问题之中，使训练中的感性知识与课堂分解性的要求结合起来，从而提高技能训练中的感性知识不断试错的认知能力，最终将遮蔽于客观物和人的内在结构关系通过

20世纪的中国，在政治、经济、文化、学术各个领域无不深受苏联的影响。在美术史学的研究方面也是如此。李小汾编写的《20世纪中国苏式马克思主义美术史学研究》主要探讨中国苏联模式马克思主义美术史学，即指一种不为时间和空间所限，已经在史学观点、方法论、叙述模式等各个方面形成了一个较为固定的有机结构，在苏联时期占据主流和统治地

本书内容包括：从冈察洛娃说起；无门无派的巴尔蒂斯；表现主义的前世今生——恩索尔、蒙克、克利姆特；新艺术运动的营养——“拉斐尔前派”、“唯美主义”等。

“牛津艺术史”系列第五本！ 权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！ 近160幅文艺复兴代表作精美插图 附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南 这里有众多的艺术品类型，绘画与雕塑只是其中很小的一部分。 这里是名门望族林立的意大利，神话般的美第奇家族只是其中的一

《希利尔趣讲艺术史》是以世界艺术史为视角，分别从绘画、雕塑和建筑三个方面进行介绍，在介绍那些生命显赫的艺术家以及他们作品的同时，还通过生动有趣的故事讲述了他们创作的经历与过程，通过艺术家艺术创作的历程将艺术世界进行更加清晰明朗的呈现。《希利尔趣讲艺术史》由希利尔编著。

我们可以有信心，一生都与艺术联系起来。《感知艺术》是给那些希望了解艺术作品中该看什么和聆听什么的人介绍艺术的。旨在向读者阐明如何接触艺术，如何将我们通常的感知技能轻松地转换为理解艺术的手段。本书简洁的模式使之具有足够的灵活性。接触艺术的方式丰富多样。作者采用美学家哈里·布劳迪有关审美感悟的程式。具体地说，针对艺术或艺术

本书采访了上百个艺人及相关保护人员。调查内容包括闽台民间曲艺，如答嘴鼓、讲古等；民间音乐，如南音、北管、笼吹、十音八乐、食闹音乐、莲花褒歌等；民间舞蹈，如拍胸舞、车鼓弄、牛犁阵、龙舞、道情（民间二人转）等；民间戏剧，如闽剧、梨园戏、潮剧、高甲戏、歌仔戏等。通过对福建和台湾地区的代表性文化事项进行田野调查，总体上摸清了闽

《中国美术史》于浩如烟海的中国史中择取美术为一专题研究对象。而本书的美术类型包括了工艺美术、雕塑艺术、建筑艺术、书法艺术、绘画艺术等五门。本书以时间为纵，串连了以上各部分于历代的内涵演变、社会影响，从中可见出我国美术的发展脉络以及其独有的特性，此外还涉及了历代美术存毁及变革。

本书分为六章，在绪论中，作者将中国美术的演进同世界美术的发展进行比较，从而提出中国艺术的发展应致力于不断抉发民族精神，开拓中国民族艺术发展的新局面。后五章阐述了雕塑、建筑、绘画、书法和陶瓷等中国美术的各种形态，并按照时代的发展和技巧的演进来详述各种美术形态的源流、派别，以及各派代表作家或代表作品、特殊事实等。