这是一部由好莱坞传奇动画编剧根据毕生心得总结书写的经典教程，自出版以来一直被奉为入行圣经逾20年长销于世界各地。 作为一位经验老道的前辈，作者紧扣动画所独有的视听特点和卡通逻辑，重点选取亲自掌舵的成功案例《忍者神龟：来自X空间的匪徒》，手把手示范了动画剧本开发全流程，幽默生动地讲解各阶段写作的关键步骤，带你一步步将创意

本书收录了珍贵的电影形象设定过程,即设定细节比如人物的造型、经典的情节,包括人物内心活动的表现都一一公开,设定手迹完整展现,另附录了井上老师对谈实录,以文字方式向读者坦诚制作电影的心路历程,读者也可以难得地看到井上老师从幕后来到台前。另外还收录了人气短篇《耳环》,是主要人物宫城的番外篇。本书以高度浓缩和另角度的方式,呈

《经典动画解析》课是一门通过对经典动画的研究提高学生的分析、鉴赏能力以及综合艺术修养，启发学生学会自己学习，深入了解动画艺术规律与个性术风格形成的原因及它们之间的关系。

本书对创作教学案例的书写没有停品在对动画创作流程和制作技术的描述上，而是将创作方法的探寻置于以乡村振兴为背景的特定的文化视域和具体问题中，是一次中国乡土特质动画叙事范畴的厘定和叙事内容的开掘，具体包括农业文化遗产题材动画短片创作、农产品题材动画短片创作、农业科普动画短片创作、乡村文化题材动画短片创作以及乡村生态题材动画

本书主要梳理近几年的中国动漫产业发展状况,分析中国动漫品牌的发展及特点,对中国动漫文化进行根源上的剖析。在此基础上,分析影响动漫文化品牌的各种内外因素,构建动漫文化品牌形象塑造、维护、推广的特色模式和策略。动漫产业既有文化特质,又有着商品特质,两者之间相互挤压又相互平衡。从文化特质入手,着重研究动漫作品的内在艺术价值,

本书不再局限于电影、电视纪录片等传统话语范畴,本书通过对纪录片空间叙事的讨论,进一步反思纪录片本体美学的当代性意义。纪录片的影像空间作为纪录片中事件的“表演”舞台,长期以来未得到学界重视。美国电影理论家安妮·弗雷博格认为,当代的屏幕已经不只指物质性的屏幕中介,它已经成为了非物质性的影像的统称,屏幕因此在当代的媒体环境下

本书梳理了纪录片的发展演变及国内外主要流派与代表作品；从“认识纪录片、走进纪录片、创作纪录片”三个层次入由浅入深地探讨纪录片创作的原理、方法、技巧以及独立精神；介绍了纪录片的范畴，纪录片的艺术特性，对纪录片的选题策划和采访等进行了介绍，并将高校创新创业教育与纪录片课程相结合，摸索出一条适合高校学子的纪录片实训路径。

本书从纪录片的创作模式、策划和前期筹备工作等方面着手，通过对纪录片的创作过程加以解析，结合当代网络纪录片研究的成果对网络纪录片的概念、创作模式进行新的界定，对纪录片研究中的新课题——当代网络纪录片的重大主题等进行了深入的研究。

新媒体时代来临，视听传播大行其道。以数字技术与互联网技术为依托，播放平台的广域化和摄制设备的易得性使数字短片的创作生产呈现常态化发展趋势。本书采用理实一体化的编写方式，从数字短片的定义、分类与基本创作原则入手，将数字短片分为影视短片、动画短片与VR短片三大类型，并通过三类短片的实训项目创作深入了解数字短片生产全流程，重

本书从影像叙事的基本方法入手，由浅入深、循序渐进地阐述了影像剪辑的基本规则；同时，结合电影史和电影理论，描述了影像剪辑的由来、发展历程和现状。 具体而言，本书分为故事片剪辑和纪录片剪辑两个部分。这两个部分的基础理论相同，但因处理的影像素材性质有别，所以产生了虚构与非虚构之分；在操作上也存在差异，体现在镜头的并列、匹配、