本书中首先对视觉传达设计进行了概述，包括视觉生理、心理和思维；然后阐述了视觉传达设计的主要元素，以及字体、图形、色彩、情感理念的创意表现；最后针对现代新媒体时代的视觉传达设计的应用展开了一系列的分析，其内容包括新媒体时代的平面、空间与影像的创意构成，新媒体时代的视觉传达设计的表现与传播，通感在视觉传达中的创新及新媒体时

本书分八章，内容包括：视觉传达设计内涵、视觉传达设计的层次类别与要素组成、视觉设计思维、视觉传达设计思维的方法、文字设计思维等。

《三十而立——青年学者论坛优秀论文集》来自《艺术设计研究》创刊三十周年系列活动之“三十而立——青年学者论坛”。论坛面向广大青年学者进行主题征文，诚邀各专家学人不吝赐稿，共收稿76篇，经层层遴选择39篇集结成此论文集。论文集汇聚了青年学者的学术创见，内容涉及传统服饰、中西方美术、工艺美术、设计、时尚、教学研究等多个领域，

本书分为学术自述、设计史研究、美术史研究、非遗研究、恩师回想五个部分，精选了作者三十余篇专业学术文章，内容涵盖了历史进程中的中国现代设计艺术、中国艺术设计教育的转型和确立、古代器物对人的生活的影响、王维研究等内容。

在本书中,赵健将其丰富的设计教育经验、深厚的理论建树融于其日常写作与思考中,选用了手机备忘录里的“库存”、曾经“写完即发出”的文字作为本文集的篇章,并选择“不严格按时间顺序、不严格按题材类别”来确定篇章的顺序。包括工作份内可以短平快搞定的、朋友委托或提问基本不太费事就能回应的、师生或同业间问题探讨能够不见面进行的、有自

本书梳理伯格的图像观看理论，并将其与20世纪以来西方图像批评的人文转向相结合，论述反“视觉中心主义”思潮下视觉图像批评路径选择的可能性，阐释图像批评观者范式转向的逻辑必然性。借助解释学、接受美学、读者反应批评等话语资源，探讨图像与观者之间的复杂关系。运用伯格的观看理论及其他相关理论，剖析当下的文化案例，彰显出观看理论的

本书以视觉呈现科学与艺术融合的主题，由科学艺术传播机构as科学艺术研究中心历时五年采编而成。本书展现了14位国内外当代科学艺术家的300余幅作品，如意大利地质学家贝尔纳多·切萨雷、美国科学摄影师费利斯·弗兰克尔、中国著名视觉艺术家叶锦添，装置艺术家生物化学研究者清水阳子.....量子物理学、

随着新科技的发展，设计师们对于颜色的使用方法发生了显著改变，现代人对于颜色的日常体验也产生了天翻地覆的转变。对于那些需要精通色彩的人（设计系学生、平面设计师、建筑师等需要用到色彩的人）来说，《设计色彩概论》通过各种实例优美地诠释了色彩这一关键主题，是个不可或缺、权威、易于理解的参考资源。本书不仅教读者认识色彩，更使读者

本书共八章，内容包括：绪论、艺术设计的发展历史、艺术设计的构成要素、艺术设计思维、当代艺术设计与美学、当代艺术设计的审美、艺术设计的风格与嬗变、数字化艺术设计的美学发展。

本书从艺术设计发展与应用的角度，介绍了艺术设计的概念、艺术设计的思维和类型以及艺术设计在各个领域的不同应用效果，然后在文化创意产业发展的背景下，为艺术设计的未来发展提出了建设性的指导意见。同时，本书还基于艺术设计当前的发展状况，论述了艺术设计的形态美学、技术美学以及材料与工艺美学，可以让读者对艺术设计的整体发展概况有一