本书分为八章，内容分别是：第一章：电影造型艺术的概念与特征；第二章：电影造型艺术的构成；第三章：历史维度下中国电影造型艺术的发展；第四章：中国特有造型艺术的类型研究；第五章：中国传统文化下的中国电影造型艺术；第六章：西方美学视野下的中国电影造型艺术；第七章：中国电影造型艺术的文化价值及意义；第八章：中国电影造型艺术的现

本书分为现象与问题、中国现当代电影评论、影像延伸评论三个部分。文章所研究评论的影片可以看出十年来电影发展变化的趋势，也是十年来学界孜孜不倦地对各种类型、样貌、形态的电影清醒又深刻的认识和判断。本书是作者的个人电影评论文集，有对电影现象、产业问题的宏观探讨，也有对影片作品的微观分析，兼具学理性、艺术性和作者的个性特点。

本书以1927至1937年间的上海电影为主要研究对象，以文化生态学为主要理论框架，结合文化场域理论、文化地理学、经济学、社会学、传播学等理论与方法，着力描述和分析了早期上海电影文化丰富、复杂而激烈的“生态”环境，重点考察和探讨了早期电影这一新的“物种”在上海这个特殊的文化生态环境中，如何顺应时代社会文化之变，在调控、平

本书共分五部分，内容包括：世界观、角色设定、场景及道具、故事版及氛围图、剧照。具体内容包括：杨戬、哮天、老姚、老康、沉香、婉罗、申公豹、小葫芦仙、玉鼎真人等。

本书是全球电影分镜大师的作品精选集。一部电影的美术部门的作品不能广泛地向外界传播，但电影分镜本身就是一种独特精美的艺术形式。本书将电影史上有重大艺术价值的电影分镜精编在一起，图文并茂的向读者展示电影分镜所蕴含的独特艺术魅力，让读者能一览精美的画作，对影视、动画、广告行业的学生和专业人士具有收藏参考价值。本书内容包括《乱

本书侧重基础教学，以导演叙事为核心教学目的，围绕叙事元素——光影色、景别景深、角度运动、声音与剪辑，叙事原理与方法蒙太奇与长镜头，再辅以大师经典作品叙事分析，并增补“番外篇：短片构思与创作”一章。

本书共分十二章，重点围绕传播学在全世界的快速发展、华夏文化与传播、古老修辞学向新修辞学的转变、乡土中国科技传播、影视传播以及数字新媒体技术与文化等几个方面展开。

“流衍宇宙”首先是指科幻创意通过工业化制造出强大的意义链，让人们因此开阔眼界，甚至相信真的存在各种相对于现实世界的另类世界；其次是指科幻创意引领工业化本身，让人们通过所能运用的各种**技术营造有别于现实世界的虚拟世界；最后是指科幻创意通过引领想象力消费提高公民的创新素质，并且丰富了美学理论。

本书由上、中、下三部分构成。上篇分别从私有制时期的中国电影管理制度、计划经济时期的中国电影政策、社会主义市场经济体制下的中国电影政策入手对中国电影政策的历史沿革进行了系统的梳理和分析,并总结我国在电影产业政策方面存在的规律与经验。中篇则从时间维度拓至空间维度,以美国、法国和韩国三个具有典型意义而又有着迥然不同电影发展脉

本书以服务教学为宗旨。首先，本书关照了影视文化走出去的发展战略对影视译制人才的培养要求，符合教学内容有广度、有深度、有难度的金课标准；其次，本书把语言翻译从技巧能力拓展到艺术审美的领域，把影视剧翻译从简单的文字工作引入修辞重构的层面，引导学生通过学习影视剧翻译不断提高艺术修养；后，本书摆脱了传统教学按部就班讲道理的桎梏