本教材是以教学大纲为依据,以需求分析为基础,教材内容充分考虑时代的发展,呈现出语言技能、文化传播以及演讲与辩论思维的三维度培养框架。本教材强调语言与文化的原汁原味。本书以话题为单位,分为五个单元,这五个单元的内容包括:TraditionalChineseMedicine(中医文化);ChineseFoodandCult
在我国建设现代公共文化服务体系背景下,本书基于文化治理视域从本土化实践出发,探究社会力量有限参与公共文化服务供给困境的成因,分别描述了政府、企业、社会组织和居民的利益诉求和行动逻辑。在此基础之上,从政府和社会力量关系出发,构建市场型、志愿型和自我型三种社会力量参与公共文化服务供给模式,并提出相应的公共文化服务多元供给的
文化产业数字化转型及其治理是当前中国文化发展乃至社会经济发展中应关注的重大现实问题。因此,政府与学界有必要认真探讨文化产业数字化转型的宏观社会效应和微观行为效应,并探讨其中的治理模式和机制,确保进入高质量发展阶段的中国文化强国建设的顺利进行。因此,围绕上述问题展开研究具有重大的理论和现实意义,不仅可以补充数字文化和产业
本书开篇介绍了文化产业的相关概念;随后介绍了国际文化产业发展的格局以及中法两国文化产业的概况,包括全球文化贸易发展现状、中国文化产业发展的制约因素、法国文化产业的优势、中法两国文化产业发展战略对比等多个方面,同时剖析了中法两国文化创意产业案例;最后阐述了中国文化产业发展的政策性建议。
本书主要介绍了数字经济下的文化创意产业集聚发展研究,设置了六章内容进行分析阐述,分别为数字经济时代的到来、文化创意产业概论、数字经济下文化创意产业集聚研究、数字经济下文化创意产业集聚的发展挑战、数字经济下文化创意产业集聚的发展策略和数字经济下智慧城市与文化创意产业集聚六部分内容。
本书主要阐述了中国特色文创产品的当代价值以及国潮文化背景下服饰文创产品的开发应用,分析服务设计理念及其融于服饰文创产品开发价值,详述基于服务蓝图的服饰文创产品体验设计方法;通过对比中外博物馆文创产品开发模式与服务设计以及汉服文化、民族刺绣元素、传统染缬技艺在文创产品中的开发应用与服务设计,反映新时期服饰文创产品的开发应
当代艺术在中国社会的发展一直处于非主流的状态,而以当代艺术为定位的独立艺术机构也并不多见。然而,在国际上对于美术馆、艺术机构的研究越来越受到重视,因此本书藉由梳理艺术社会学、当代艺术中的机制批判和博物馆学的理论脉络,以及中国当代艺术发展思潮,研究OCAT馆群并探讨它的理念与实践。本书研究目的为厘清艺术机构OCAT馆群的
本书力图通过现代文化与现代文学、文学史新论、巴蜀文学重读、对视与争鸣、现代文学档案等栏目,在更广阔的学术平台上整体把握20世纪的中国文学与文化,以强化问题意识、倡导学术锐气,极富学术价值。全书共收录36篇学术论文,分为特稿、新视界、大文学视野、文学档案、民国文学研究、共和国文学研究和著述综述几大部分。在新一辑的成果中,
本书是研究如何将对外汉语教学与传播中国传统文化相结合的专著。全书主要内容共九章,作者以中国传统文化的传播价值、传播方式、传播理论为基础,深入分析了对外汉语教学发展历程、实践方法及经验,全面探讨了对外汉语教学中中国传统文化传播原则、传播方法、传播策略、传播形式和长效机制等,并展望了对外汉语教学中中国文化传播的前景。本研究
本书深入研究了非物质文化遗产在当代社会中的产业化过程和多维创新发展路径,同时系统剖析了非物质文化遗产的内涵与特点,探讨了非物质文化遗产在文化、经济、社会等层面的多元价值。通过案例研究和国际比较,提出了可行的产业化模式,强调在保护传统文化的同时实现经济可持续发展的重要性。同时,本书突出强调了多维创新,探讨了数字化、文创设