大数据时代，文化创意产业发展呈现出新特征：文化与科技融合、新兴文化业态涌现、文化消费更加多元、传统文化走向世界。这些特征清晰地勾勒出当今文化创意产业发展的新轮廓，同时也显现出消费文化的新趋势。面对当下文化创意产业与消费文化发展态势，本书从社会学、文化学、经济学、大众传播学及高维艺术学等五个领域的理论视角，深入阐释现代消

本书系以本人博士论文《从宏大叙事到日常生活——北京城市空间艺术研究（1978-2018）》为基础撰写而成的学术专著。本书对城市空间中艺术的关注与研究，是当下跨文化、跨学科的艺术史研究之新课题。本书以中国首都北京这座城市空间中的艺术为研究关注点，以1978年改革开放至2018年这四十年为时间维度展开。其中，将艺术在受国家

本书作者基于自身十分丰富的对于古典文学艺术的审美鉴赏经验，将心理学的“科学性”研究引入美学理论阐述和拓展，探讨对艺术形式的感知与人的生理、心理、情感反应之间的关联性。该书的副标题明确点出“心理美学导论”，可视为欧洲美学“新科学”趋向进入英国美学传统的一个显著标志。“心理美学”作为跨学科性质鲜明的理论研究，在现代美学史发

格奥尔格·齐美尔是19世纪末、20世纪初著名的德国学者，作为现代社会学的奠基人之一，他的著述广泛涉及社会学、哲学、文化学等诸多领域。本书精选齐美尔论艺术、社会与美的20篇经典论文，主题多样，不仅包括他对米开朗琪罗的诗歌、达·芬奇的绘画、罗丹的雕塑等的趣味性探讨，也包括他对艺术的形式、风格、法则等的更具理论性的美学

本书以澳大利亚雍古艺术研究作为立足点，以时间作为主线构建起其艺术史的脉络，并对雍古艺术的社会功能、文化内涵、审美形式、价值创造、市场销售及其与外部世界之间的相互遭遇、当代雍古艺术的变迁与创新等具体问题进行了论述，由此，在雍古艺术从为人所知到“成为”艺术这样的一个历史动态进程中，探讨其背后的西方艺术学理论和经典人类学研究

本书是作者对其多年从事的艺术批评教学实践的总结和提炼，全书将宏观而深刻的哲学理论与重要而具有代表性的批评实例相合，以期构建一部囊括艺术批评史、艺术批评哲学与艺术批评实践的实用概览手册。全书以平实可读的语言，为对艺术批评领域感兴趣的普通读者介绍了一种重要体裁，提供了一部综合全面、丰富易懂的专业读物。本书系统地梳理了从批评

本书精选了《中国文化》杂志三十年来国内外著名学者对中国艺术领域的研究作品，中国的书法、绘画、音乐、诗歌等方面皆有文章收录，本书集中探讨了古代中国在艺术美学方面的探索和发展，内容丰富，意义重大。

本书旨在基本展现邵大箴先生关于中国及世界美术思潮、现象和问题的全貌，希冀有利于各艺术门类的艺术工作者、艺术爱好者更深入、集中地了解、学习邵大箴就艺术相关问题提出的建设性观点，为国内艺术界人士更进一步深入探讨、聚焦艺术相关专业的学术问题贡献一份绵薄之力。

如何进行艺术批评？专业的艺术批评家是如何看待艺术的？本书从当代艺术批评家如何从事当代艺术写作出发，力求体现艺术批评的多元性，辑录了数十位美国批评家对数十位当代艺术家及其作品所作的思考和评论，其中包括对社会议题积极发声的艺术家，也包括对美学问题更为关注的艺术家。旨在将读者带进精彩无限的当代艺术世界，并向他们展示如何写作和

全书共分为七个章节，以审美视角为中心，系统解析“美”与“丑”的根本原因，涵盖比例、骨骼轮廓线，乃至审美维度的多个方面。通过科学系统的医疗美学实践知识，特别针对女性对美的追求，本书教导读者如何以科学的方式理解审美，并实现美的蜕变。本书不仅填补了医疗美容行业在美学指导方面的空白，还着重提升了从业者的专业水平。是一本集系统性