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本书详细阐述了大数据、人工智能、智能标签等技术在影视作品生产和传播等方面产生的深远影响。新技术与影视作品多层面的深度融合，有力提升了影视作品的质量，更为中国影视国际传播提供策略支持，对于塑造良好的国家形象、弘扬中华文化具有重要意义。

著作《电影色彩美学》是作者主持的2019年四川省哲学社会科学后期资助项目的重要成果。该书全面解读了电影色彩基本原理、色彩构成节奏、色彩的性格特点、电影用色的客观遵循法则、电影作品中的经典用色与配色、创作者的习惯性用色，构建起了独属于电影的用色体系，具有较强的理论性，对电影创作实践极具指导意义。本书特点：1.从绘画与设计

本书从文化角度出发，对当代中国流行影视现象进行深入研究与价值反思。本书将影视艺术比喻为“情感机器”，尝试透视其内部的运行机制及美学规程；以21世纪以来中国的流行影视现象为研究对象，既包括电影和电视剧，也包括纪录片和综艺节目等；聚焦当代中国流行影视中具有代表性的五类文化现象，即青年文化、怀旧文化、主流文化、草根文化和女性

《电影短片创作——北京电影学院研究生拔尖人才实验班研究（一）》是为国内电影教育、特别是为电影专业人才培养所做的经验总结。 它不仅是本届拔尖班的教学成果展示，是整个研究生拔尖人才实验班教学管理团队与学生创作团队的肺腑之作，也能为今后的拔尖班提供更好的经验与问题解决方案，同时为北京电影学院研究生人才培养阐释出更多更好的范

本书分“纪录片研究专题”“影视文化研究”“电影史”“电视剧研究”“电影产业研究”“类型与个案研究”六个专题,囊括中外影视文化理论的主流话题和前沿问题,较为全面系统地展现了当前电影电视研究的最新成果和动向。本辑的特别专题为“纪录片研究专题”,收录了“全媒体时代纪录片传播的方式与形态”“网络纪录片的形态特征、风格调性与话语

本书是关于电影制作和电影摄影艺术创作的论著。作者根据自己多年从事电影专业教学及艺术创作实践和总结,对电影摄影艺术创作中有关景别、镜头、光线、构图、角度、色彩、视觉元素和运作等有关创作方面的基础理论、创作技巧、方法、手段、技术与艺术的处理问题从理论和实践的结合上做了全面的理论论述和系统的分析。

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