本书主要内容包括：上篇·大师小史：不开心的黑白世界、下篇·大师画院：跟着大师一起画画吧。具体内容包括：“翻白眼”的动物们、“哭笑”不得、黑白世界、《猫石图》等。

本书主要内容包括：上篇·大师小史：有才幽默的插画王子、下篇·跟着“插画王子”一起画画吧。具体内容包括：“三绝”顾恺之、插画小王子、《洛神赋图》《女史箴图》《列女仁智图》等。

本书从产教融合的理论基础出发，引出高校人才培养模式的相关内容；接着深入探讨了新时代设计专业人才培养的定位，结合产教融合的相关内容阐述了在实践教学中的策略与方法；然后细分出产教融合背景下的环境设计专业人才培养策略，结合当下的创新创业趋势，分析与研究了环境设计专业的创新创业；最后在产教融合背景下提出了校企合作的长效机制建设

自20世纪70年代起，国外剧场研究经历了从“戏剧”到“剧场”的范式变换，而今已形成丰富的理论成果。本书立足国内外剧场实践共通的媒介社会现实语境，从剧场的社会基础、主体设想、心理机制、时空结构等层面系统研究国外剧场理论的最新成果，通过考察旨在言说社会实践复数性与复杂性的“悲剧”视域，提炼出剧场艺术批判地介入媒介社会的四个

本书为国家社科基金重大项目“当代美学的基本问题及批评形态研究”资助项目。本书是一部具有开创性的艺术理论专著，对“心象艺术”的缘起、发展脉络、风格形成进行了多角度的论述，以柴祖舜心象艺术创作为例，解析艺术作品，研究柴祖舜系列作品形成“心象”艺术的特点，引导读者去“读解”心象绘画，探究艺术作品的多种“心象”意义；进而从对艺

本书将巴赫金对美学和创作过程的理解提供一种综述，在此围绕与艺术相关的工作进一步组织议题，例如作为创建者的艺术家、研究范围、在更广阔世界对艺术工作的反应与受众。巴赫金的那些既对实践又对解释视觉艺术有用的具体概念贯穿于全书。我们通常将巴赫金的理论视为一种持久的美学理论，他的理论对于当代艺术家如何创作，以及艺术历史学家如何解

《归结为同一原理的美的艺术》于1746年在巴黎首次出版。这本书在艺术史和美学史上具有重要意义，其中将诗、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、演讲术及建筑等统称为美的艺术，认为它们遵循同一原理，即都是对美的自然之模仿，从而对现代艺术体系的建立具有重大影响。本书分为三大部分。第一部分讨论艺术如何模仿美的自然，包括艺术的分类与起源、天才

艺术美学作为一门研究领域和高校一门课程，反映了美学和艺术学辩证发展的关系，使各具体门类艺术在艺术美学的理论层面实现交互融通，具有统筹、延展、交叉、辐射等特性。该选题既有继承，也有创新，既注重概念上的辨析与纯学理的追问，同时将视野指向现实，以引起当下之思，生发新的认识。本选题共分八章，以阐释基本理论为基础，多角度分析艺术

《艺术技术学教程——文化遗产的活化与应用》，是中国人民大学重大科研课题——“艺术技术学”一流学科建设的重要成果，该学科建设聚焦于中华优秀传统文化的传承弘扬，“一带一路”艺术与文化遗产的保存修复转移创化，旨在为文化遗产“活化”以及中国文旅产业转型等发展瓶颈问题提供解决方案。艺术技术学不仅可促进、深化“艺术与科学”这一文艺

本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题作为一门意义之学，符号学如何走向艺术论域，如何解决意义非常特殊的对象艺术，因为很多人认为艺术具有无目的性，追求意义甚至会破坏艺术，艺术的意义不可言传。本书尝试将作为意义之学的符号学与无目的之实践的艺术相结合，重新审视我们对艺术的认识，既能考察和推进符号学理论