如果说，车尔尼练习曲的着眼点是手指独立性、灵活性、速度和演奏的流畅性和轻巧，那么，杜维诺依的技术训练就更全面。他强调左右手平衡发展，重视连奏、歌唱性的声音和音乐的表现性。《杜维诺依钢琴练习曲：作品276·手指快速预备练习》相当于车尔尼作品849的程度。但它的练习曲最大的特点是每一种技术课题都让左手和右手得到同样的段炼。

杜维诺依钢琴练习曲 作品120

本书包括大量对掌握钢琴技能有训练价值的练习曲，还有一些技术的基本练习和一些技术课题明确的练习曲。基本练习只是一些技术模式，如音阶、琶音之类，这些是一些音乐的素材，用来进行手指训练。练习曲则是以乐曲的形式进行某种技术训练。

车尔尼小小钢琴家 作品823

练习曲的产生是有其历史背景的。在18世纪，随着钢琴乐器性能的发展，作曲家们如海顿、莫扎特、贝多芬的创作对钢琴演奏的技能要求越来越高。钢琴的前身——古钢琴的构造不同，所需要的演奏技巧也不同，而演奏钢琴手指需要更大的力度和耐力。钢琴教师们认识到有加强技术训练的必要，因此，贝多芬的学生车尔尼就为其学生写了几百首各种技术课题的

本书为每曲注释了“练习要点”，指出了该曲的学习重点、技巧难点和练习时的注意事项，以供大家在发掘各曲的训练功能时做参考。同车尔尼的其他练习曲集一样，本书原有的曲目序号，并不是定作训练用的顺序号，其中技术程度较难的是第3、6、9、15、21、23、24首，一般是常把这7首练习曲放在后面学习。应该说，每一首教学用练习曲的选定

欧洲钢琴艺术三百年的历史积累了丰富的钢琴文献，其中包括大量对掌握钢琴技能有训练价值的练习曲，还有一些技术的基本练习和一些技术课题明确的练习曲。基本练习只是一些技术模式，如音阶、琶音之类，这些是一些音乐的素材，用来进行手指训练。练习曲则是以乐曲的形式进行某种技术训练。

《二胡基础练习300首》是一部由初级到中、高级程度的二胡教材。它集科学性、系统性、趣味性为一体，根据由浅入深、循序渐进的原则，分为二十二个技术项目，每个部分和每首练习均附有文字说明和练习要点提示。 书中的300首练习曲，有编著者创作的，也有他们根据人们所熟悉的歌、乐曲改编或加工（定谱、订号指法）的，内容丰富，风格多样。

在与当下各种各样的文化现象打交道的过程中，编者试图真正有效地突入文化精神的现场，以独立立场和批叛精神作为这张“文化地图”的基本坐标系。“批评文选”刻录着年度文化批评的精神标高；“关键词”的纬线标识出公共文化空间中各个层面的关键记号；“文化事件”的经线，则以年度时间区划为单位，展现各文化领域的重大事件。由此描摹出来的年度

在弹奏技巧难度和音乐表现手法上重点考虑并定位于具有普通钢琴弹奏程度和理解阅历的读者，却同时又为专业音乐家们提供了准确扼要的演绎提纲及无限的即兴表现空间。以最扼要经济的表现手法概括原创的风格精髓。