本书系统地对视觉设计的理论基础和视觉设计实践中的各个领域进行了论述和思考，从视觉设计的理论与方法进行深入地讲解和分析，使其具有一定的理论深度和现实意义，主要内容包括视觉传达设计概述、视觉传达设计理论、视觉媒介、基本视觉元素设计、视觉传达设计原理、视觉符号、设计与文化传播、文化产业背景下视觉传达设计的转向、广告文化产业与
艺术设计作为视觉艺术的一种形式，只有具备了本民族所特有的传统文化和审美特色，才能自立于世界之林。在现代艺术设计中继承并融入中国传统文化元素，并对其进行深入的挖掘和创新，才能使我国传统文化与艺术设计都得到更好的继承与发展。本书主要介绍了艺术设计的概念与发展，对艺术设计的要素与思维、艺术设计形态构成及与心理、美学的关系进行
本书系统地介绍了色彩的相关理论知识，并着重于创意认识和色彩的阐述，并对色彩的视觉感受、视觉思维、语言造型及语言的形式拓展，对创意色彩的感知思维有了整体上的认识。另外，在内容组织上，本书除了传统的产品设计与产品色彩基本理论外，还探讨了对色彩创意的构思，包括创意整合、创意训练、创意联想和创意组合四种构思，并介绍了创意色彩的
在现代化社会的不断发展下，现代艺术尤其是视觉艺术也得到了创新发展，美学视角下设计艺术呈现出新的特点，同时也有了新的发展要求。艺术设计离不开美学的审美形式，而美学也需要艺术加以诠释。本书从美学视角出发，系统阐述了艺术的本质与审美特征、设计艺术的发展及文化、艺术设计与美学的关系，同时还介绍了艺术设计审美和数字化艺术设计的美
本书从立体构成中的点、线、面、体、空间等元素出发，主要介绍了立体构成概论、构成要素、构成原理、材料与结构的构成、基本制作方法和技巧等知识，并进行了多角度的探讨和分析。本书内容设置精练，图例典型，突出理论概念的先进性，训练课题好理解、易操作。强调对学生审美能力、创造能力和动手能力的培养，重点培养学生对立体造型中形式美规律
本书主要介绍色彩、素描、速写三种造型技法，共分为造型基础概述、造型基础与绘画工具、素描基础、色彩基础、速写基础五大章。
大师艺术启蒙课系列丛书，是国内首套以家庭读者为受众，涵盖古今中外艺术大师的艺术精华的美育丛书。全套丛书共十册，涵盖了包括中国的顾恺之、宋徽宗、赵孟?、文征明、八大山人，西方的达?芬奇、蒙德里安、毕加索、梵?高和安迪?沃霍尔在内的十位重量级艺术家。通过家长，带领孩子，树立正确的人文观念。简单易懂、乐趣盎然，这套丛书是家长
本书讲述了视觉传达设计的发展概况及面临地挑战，数字化时代下的视觉传达设计发展，数字化对视觉传达设计教育的影响等内容。
本书共分为三篇：基础篇、实践篇、应用篇与鉴赏篇。具体内容包括：初识设计色彩；解读色彩的情感来码；掌握色彩的构成基础；领略绘画色彩；掌握色彩的采集与设计等。
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