本书共五章，内容包括：声乐艺术的基本概述、声乐艺术的教学方法及运用、声乐艺术的表演运用、高校声乐教学模式的构建、高校声乐教学模式的创新实践研究。

我国城乡合唱发展缺乏顶层设计长远规划,导致普遍存在团队发展不均衡、专业服务人才缺乏,合唱团队普及型教材缺位、合唱团水平测试缺乏标准、群众合唱展示平台匮乏等问题,这些问题的存在严重制约了我国群众合唱文化的发展。本书主要适用于全国各省、自治区、直辖市文化(群艺)馆的基层合唱指挥、骨干及文化干部培训,主要以社区合唱目前的发展

本书共有八章内容。其中，第一章至第三章对合唱的相关知识进行了详细分析，具体包括合唱的起源与演变、界定与分类、组织、情感把握、发声要求和基本技能等内容。第四章至第八章对合唱指挥艺术的相关知识进行了深入探究，包括合唱指挥的基本知识、合唱指挥的姿势与手势、合唱指挥的图式与技术要点、合唱指挥的指挥方法、合唱指挥对合唱作品的艺术

本书按照历史发展的轨迹，从群体的形成和维系、群体的性质和作用、群体的解体和传承危机、群体重构的条件和契机、传承的复活和未来方向等诸多方面，分析问题的症结所在和解决途径。

本书共分为：民族声乐概述、民族声乐教学原则、方法及模式、声乐演唱艺术的发声理论与技巧训练、声乐演唱艺术的呼吸理论与技巧训练、声乐演唱艺术的共鸣理论与技巧训练几部分，主要内容包括：中国民族声乐的起源与发展、民族声乐的特征、界定与表现形式、传统民族唱法与新民族唱法、民族声乐教学基本原则等。

本书分上下两篇，每篇包含十六课，每节课内容以单声部视唱、多声部视唱、看谱唱词、读谱、即兴创编旋律构唱五个部分组成。

本书共六章，内容包括：声乐表演概述、声乐表演的常识、声乐表演的语言特质、声乐表演的艺术处理、声乐表演的美学艺术、声乐表演的教学研究。

本书共分为八章，第一章与第二章介绍了声乐演唱艺术基础知识，梳理了声乐艺术的形成发展概况，分析了声乐演唱艺术的特征，揭示了文化修养与声乐演唱的关系，总结了声乐演唱生理机制。第三章与第四章是理论层面的探索，明确了声乐演唱必须接受心理与美学理论的指导这一事实，同时也构建了声乐演唱教学基础理论体系。第五章到第七章分别通过美声演

该教材按照《社会艺术水平考级管理办法》的要求，根据本地与全国社会艺术水平音乐教育发展及考级情况，在充分结合当下学习者们的实际状况和艺术水平，并本着对其在鉴赏和演奏能力上有更大提升为宗旨，综合考量选编而成。教材涵盖一至十共十个级别，按照逐级学唱、由简到难、循序渐进的思路进行编排。为增强少年儿童的民族自豪感并起到普及中国民

泉州南音演唱水平考级教材（中级）