本书旨在揭示全球化背景下中国当代艺术与中国传统文化哲学之间的关系。“在地性”是全球化理论中的新词汇，本书将“在地性”作为面向中国当代艺术创作的视角，解析中国当代艺术的创作现象及方法论。从中国传统文化的传承及创造的角度研究中国当下的艺术创作。通过“地”的文化内核深层次辨析中国当代艺术创作中与西方艺术观念的差异。

本书精选了《中国文化》杂志三十年来国内外著名学者对中国文化的研究力作，按类别结册而成。该丛书以中华文化的历史和迁变、特征和影响、信仰和传播为主，以学术思想的深入研究为重点，厘定为十二卷，是对近三十年我国学术界中国文化研究成果的一次梳理和汇总。本书即为其中一卷。《艺文与审美》一书精选了《中国文化》杂志三十年来国内外著名学

本书为汪贤林的文论、艺论,汪贤林广交文友,拜访师长,涉猎文学、哲学、历史、社会、艺术等,本书集结了汪贤林对文化艺术的看法,从中可以管窥衢州文化圈的艺术文化。本书主要是作者的艺术评论,以及作者多年临习书法名篇的基础上,对书法创作的看法。书稿内容详实,遴选了其优秀的书法绘画作品,所作构图严谨,笔墨简练,清新秀逸,情趣盎然。

本书将《艺术概论》相关知识点分为六个章节:艺术本质、艺术门类、艺术发展、艺术创作、艺术作品、艺术接受。这六个章节浓缩了艺术概论的几大知识点,完整阐述了艺术本源,以及艺术发展、艺术创造到艺术审美的整个过程。每个章节有三个部分:名词解释、简答题、论述题。三种题型紧扣《艺术概论》考试的体型。在提炼基础的知识点基础上,以真题的

本书在明确公共艺术教育教学基本原则的基础上，包含了对音乐、舞蹈、绘画、书法、电影五个艺术门类的欣赏。从艺术各个门类的基本理论到艺术作品的具体赏析，讲解各门艺术的起源、发展及基本理论，解读名家名作。

本书共十章，内容包括：艺术的起源与发展、艺术的本质、艺术的特征、艺术的种类、艺术的功用与艺术教育、艺术家与艺术作品的创造、艺术教师、艺术教育结构、艺术教学的一般原则、艺术教学的实践。

本书共七个专题，包括：艺术设计的历史、艺术设计的特征、艺术设计的类型、室内设计的风格、室内装饰材料应用、室内家具与室内陈设、室内设计人员基本素养。

本书专注视觉艺术的多维度跨学科综合研究，从生态批评的角度分析和探索视觉艺术的创新与变革。本书论试图运用视觉理论以生态批评的视角为依托，解决视觉艺术发展过程中的生态现象和问题。

视觉文化研究兴起于20世纪七八十年代，随后在艺术、电影、广告等相关研究领域引发积极的认识论和方法论转向。21世纪初，国内学界开始关注该思潮，并逐渐形成热潮。本书正是在国内学界十多年来对视觉文化研究的理论和方法引进、吸收、消化的基础上，立足于国内学界的研究实践，所做的梳理、反思、批判和发展。全书从现代性/后现代性话语、艺

本书共分8章，内容包括：视觉传达设计概述；视觉传达设计中的创意思维；编排之美——视觉传达设计中的造型要素研究；色彩之美——视觉传达设计中的造型要素研究；图文之美——视觉传达设计中的造型要素研究等。