本书共有五章:第一章:色彩感觉,第二章:色彩认知,第三章:色彩表现,第四章:色彩设计,第五章:色彩文化。整体架构逻辑清晰,知识点全面完整。摒弃了以往同类教材中千篇一律、只注重手工而忽略创意、只强调色彩构成的理性原则和概念灌输而忽视色彩创造中的感性引导和色彩表现中的个性发挥的弊端。在“色彩设计”部分,创造性地提出了一种通
本教材的编写理念在于帮助和引导学生注重生活中那些充满结构性的视觉形式,并思考“结构”及其所产生的视觉形式之间的关联,重视“安排、组织、协调、谋划、提炼、分析、推敲、审视、辨识、构造、架构、营造、罗列、编织、建构、构成……”的系列行为,讲究“纵横于全局与宏观、考究于细节与微观”的思维建设,做到“能够铺开、可以深入、勤于斟
本书以多角度的作品展示了人体骨骼、肌肉、皮肤的结构组织;以人体体块的形式展示相关人体结构的特征、人体的比例,以及不同姿势时人体的结构变化;分析了大量经典艺术品中人体结构、人体体块的变化,使读者可以摆脱其他艺用人体解剖学图书中单调术语的描述,在头脑中建立清晰的人体结构图。
《二维设计基础平面构成》一书内容主要由八大部分构成。分别为设计与构成;设计的方法及构成元素;黑白灰的哲学含义及设计上的应用;设计心理与视觉审美;设计思维;骨骼组织的种类及应用;组织形式。书稿强调设计在构成中的作用,图形设计的方法与构成元素的关联性;黑白灰对于设计视觉的重要性;心理学与视觉审美的关系;设计思维在构成上的应
《设计透视学》全书内容暂定八章,具体包括设计透视的基本概念平行透视成角透视倾斜透视曲线透视阴影透视镜面透视和轴测投影透视。首先,从设计透视的概念、特点以及常用术语等方面,让读者对设计透视有一个直观的认识;其次,对设计透视中涉及的平行成角倾斜曲线阴影镜面轴测投影透视这七个重点进行解析,主要从它们的概念、特点、原理、绘制过
本书以作者多年从事艺术管理教育教学的经验为基础组织内容,总共分为四个章节,从艺术管理概念的认与知,到艺术管理教育的教与学,从艺术管理的教学实践辐射到艺术管理的文化产业市场,这样脉络的梳理与总结,不仅是为了阐述艺术管理学科本身的含义,也是为了勾连出艺术管理专业与文化产业市场之间的联系,特别是在不断满足人民精神生活追求的指
本书讲述了艺术设计的概念、新媒体技术对艺术设计的影响、新媒体艺术设计语言、艺术设计思维的基本方法、艺术设计的类型等内容。
《艺术与设计透视学(微课版)》是工业设计、艺术设计、建筑设计、城市规划等学科专业的基础课程之一,是表现设计思想的理论基础。它作为一门专业基础课,主要作用是辅助设计、表现设计、表达设计构思,使学生掌握透视原理和透视画法,客观、准确地表达设计方案,协助设计工作顺利开展。《艺术与设计透视学(微课版)》编写由浅入深,层层递进。
除了第一版和第二版中色彩的产生、三要素、感觉与色彩、配色的规律和技巧、色彩的象征性及联想等理论和大量彩图,以及**的便捷色谱外,第三版改进的地方比较多,主要有以下几处:一、补充了一些关于色彩的定量描述、色彩空间等跟电脑相关的内容,更贴近时代。二、在生活与色彩的有关章节增添了一些彩图,更加生动。三、大量删减了第二版中色彩
社会学艺术不再是艺术家的单纯艺术创作过程,而是成为社区成员积极参与其中美化生活的一种艺术尝试。在这一过程中,艺术家提供多样化艺术创作形式,社会学家进行理论指导,社会工作者进行社区动员,地方政府予以协助和支持。这本论文集即为2021年4—6月间在浙江省三门县横渡镇三个月的社会学艺术实践后,通过相应的学术论坛所做出的理论探