本教程中编者系统梳理了中外歌剧中的重唱片段资源，精心选出其中一些经典的、有代表性的歌剧重唱片段供课程选用，并针对中外歌剧经典重唱片段撰写了较为详尽的内容简介、音乐分析以及舞台表演的技术技巧和特点进行了较为系统的解析。旨在为学习者提供更具针对性的训练和指导，为声乐教育者提供必要的借鉴和参考。

本书针对普通高等院校音乐专业和声公共课教学编写，采取理论、写作、键盘、分析相结合的教学方法，介绍了大小调和声与中国调式和声基础知识，主要内容包括和弦连接、和声编配、转调、离调、五声调式和声等。在讲授基础理论知识的同时，还强调对即兴伴奏的学习，将即兴伴奏入门学习的一些基础知识循序渐进地融入各个章节中进行训练，帮助学生在理

“十方腔”是一种唱腔，兴起于我国古代市井文化发达的宋元时代，最早流行于江南地区。其音乐形态的典型特征是柔和、宁静，追求超脱于自然的审美，展示出当时社会人们的心理特征。本书结合文献与田野调查，探索了十方腔这一音乐传承体系的特征，指出其具有顽强性、保守性，既带有地方化特色，又具有统一特征。在此基础上，本书进一步探索其在历史

本书稿系一部音乐五线谱本。书稿在五线谱本的基础上增加了独创的乐理思维导图，包括音高、节奏、和弦和调式等，将看似杂乱的乐理知识以点成线，形成网状的知识体系，帮助读者在使用传统五线谱本的同时更直观地理解和掌握乐理知识。书稿最大的特色在于增加了乐理思维导图，给读者学习音乐知识打下基础。书稿在五线谱、基础乐理的基础上，以思维导

本书首先从声乐演唱的理论基础入手，介绍了声乐演唱的基本概念、人体发声器官和生理结构、声音的类型和特征、发声的训练和技巧等，然后详细介绍了各种声乐演唱训练方法，包括呼吸训练、发声训练、音准训练、节奏训练、声音控制训练等，最后介绍了声乐演唱实践中的一些问题，包括表演心理学、歌唱表演的风格和技巧、舞台实践等，并结合具体的演唱

本教材适用于高职高专早期教育专业、婴幼儿托育服务与管理专业的学生，课程是早期教育专业、婴幼儿托育服务与管理专业的一门专业基础课，在一年级开设。同时，也适用于高校教师、学生、托育照护机构及早教从业人员、婴幼儿家长和对早期音乐教育与儿歌演唱感兴趣的社会学习者。教材共分为两大部分：第一部分为乐理基础知识。内容与常规乐理教材区

本书是一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分。本书在章节划分、次序编排、理论阐述等方面，都作了一些新的探求，全书分上下篇，由音与音高、音律、记谱法、节拍与节秦、音程、和弦、大小调式等章节构成。本书内容由浅入深，从易到难，从音乐入门到对中、外旋律的调式分析、变音体系等，尽量作到循序

柳琴戏，俗称“拉魂腔”。柳琴戏是山东省地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。柳琴戏因用柳叶琴伴奏，也称“柳琴书”，清末产生于山东省临沂、枣庄一带，1953年正式定名为柳琴戏。柳琴戏的音乐唱腔是在花鼓、肘鼓子、四句腔、溜山腔、锣鼓冲子等说唱艺术的基础上发展起来，其全部唱腔由基本腔色彩腔和民歌小调三部分组成。本书从柳琴戏

本书主要介绍了声乐学科的基本理论、声乐学习的基本方法和步骤、声乐排练前的准备工作，讨论了在声乐排练中如何有效合作与协调，同时对声乐排练中常见的技巧难点进行了分析，并提供了相应的解决方法，在聚焦于舞台表演技巧、讲述了舞台表演的心理准备与调控措施的基础上，探讨了舞台表演中的身体语言与动作设计，同时强调了舞台表演中服装与化妆

本书对声乐教学与演唱进行了全面地、综合性研究，详细地介绍了声乐教学的形式、方法、课程设置与教材的选用，对声乐演唱中的呼吸、发声、情感表现进行了指导分析，解读了声乐表演训练的艺术手段以及不同类型声乐作品的表演训练，并对声乐演唱舞台实践与教学重难点进行了分析与探讨。