本书为新形态教材。本书编写紧密联系实际需求，对艺术设计专业涉及到的材料的概述、金属、木材、玻璃等材料进行了较系统、详尽的叙述。论述中结合经典的设计作品对材料在艺术设计中的应用进行分析和解读；同时结合对材料的创新应用和创意表现进行了拓展，从艺术设计的角度，以对不同的材料及其类型从基础知识到加工工艺到表面处理、创意表现等进

当代设计深入中国社会生活和文化的方方面面，对时代潮流和社会风尚具有重要影响。但在中国当代设计急速发展的过程中也产生了诸多问题，因此需要设计批评的声音。《人道的栖居：中国当代设计批评》一书收录了作者近十多年来的设计批评文章，从设计的人道观、中道观和有机观立场出发，对中国当代设计的一些重要现象、问题和人展开了建设性的批评和

《创意设计思维与表达》针对在产品、家具、室内、建筑设计等领域中具有重要影响的设计创作思维和设计创作的相关知识进行阐述，主要包括创意思维与设计、创意设计思维的训练、创意设计思维在文字设计中的表达、创意设计思维在图形设计中的表达、创意设计思维在色彩设计中的表达、创意设计思维的拓展与实例分析等内容。本书展现了当代设计的理念和

作为当代艺术辑刊，《现象》旨在从当代文明、当代思想、当代生活出发追寻和提问，以现象学观念统摄思想文化史学的疏凿、会通、生成，观照中国当代艺术的面貌、进展和方向，激荡中国当代艺术创造的本土化与国际化。 卷收录了倪梁康、杨儒宾、龚鹏程、邵宏、郎绍君、李公明、吴亮等知名学者以及青年学者撰写或者翻译的研究文章，除了对现象学和美

本书旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的优秀研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进一步推动国内艺术学理论学科的健康发展。

《艺术设计名家特色精品课程设计概论新编（增补版）》针对高等院校艺术设计专业一、二年级学生，是设计理论必修课，主要讲述六方面的内容：设计的学科性质，设计的概念与内涵，设计的分类与特征，设计思维，设计的形态，设计师职业结构与价值观。通过学习设计概论，使学生了解设计的基本概念，掌握设计理论研究的一般方法，学会运用非文字形式加

  设计无处不在，设计就是生活。但对于服务于日常生活的设计来说，其美学价值可能被许多人长久地忽视了。正由于此，《设计美学（第2版）》试图从哲学美学的应用出发，从古代到当代浩瀚的中西设计实例中，选取具有代表性的设计作品，以时代为线索，从功能和形式等方面分析其审美特征和美学价值，论述其设计美感产生的哲学和社

本书内容立足于设计专业技能基础的改革与创新，将设计基础与实践技能培训相融合,以完整清晰的叙事方式，呈现设计基础的各个知识点，包括设计基础的目的与方法、线性表现、钢笔淡彩、黑白装饰画表现、色彩装饰表现、精微表现、同一画面不同形式的表现、简化与抽离表现、联想表现等内容。本书以图文并茂且简单易懂的形式，为广大读者详细解读了设

《感知艺术》是一本单纯地教读者如何观察和聆听艺术作品的书。这本书展示了艺术是触手可及的，我们应该如何利用感知技巧来接近他们，读者将由此建立对艺术的信心，并获得欣赏和参与艺术与文化的终生技能。 我们房间墙上挂着绘画作品或明星海报，我们每天都在听自己喜欢的音乐、看枕边的小说、欣赏周末的电影，这一切都显示了艺术与我们的生活之

本书是一本用于色彩的认识、感觉、审美和表现力的培养与训练的实用教程。内容包括感知色彩的内在关系、色彩的重构与创新、绘画作品的抽象几何化与空间模型的构建、色彩的空间转化与体现、建筑实例的色彩分析，强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。通过学习色彩构成可以培养对视觉艺术形式的创造性思维方式、掌握色彩各要素的特性及