平遥，这座充满晋商历史韵味的古城，孕育了独具魅力的活态文化遗产平遥推光漆器髹饰技艺。在本书中，作者以新颖的视角，深入剖析了这一技艺的历史脉络、发展轨迹以及当前状态。书中不仅追溯了平遥推光漆器髹漆技艺的古老渊源和其在现代社会的价值，还详细描绘了平遥漆器漆艺的演变过程以及历代匠人的技艺传承。

本书以三秦大地陕西关中地区的民间工艺美术为对象，诸如布猪、凤翔泥塑、年画、核雕、脸谱、木轮打车、蛋雕等33项技艺，首次对其进行较为系统、完整的田野考察、资料整理和理论研究。文字深入浅出、夹叙夹议，阅读轻松，同时也注意专业思想的表述和观点阐发。注重突出田野调研的特色，每个个案能够提炼出一定的独特性观点，揭示出民间工艺美术

花艺设计不应仅仅停留在花植的简单堆叠上，而是要结合植材的形态、颜色、数量，以及表面构造等元素，通过一系列创作让花艺作品看上去更具魅力。本书共设28课，从观察自然、采集花材、了解植物及花器开始，一步步讲解花艺造型的基础理论和表现方式，并通过日常花束、商业花礼等多种案例由浅及深地剖析花艺造型设计的技巧，到最后还对花艺师的成

本书一共两大部分，分四个阶段。以图形设计和图形应用这两大部分为主，第一部分是图形设计，其中包含前三个阶段：第一个阶段是图形视觉训练，让学生初步理解事物、语言、符号、与图形的关系，认识到图语合体呈现语言图形的单向交流，为下一步图形创意做好准备；第二个阶段是图形创意表现，为图形设计中形的表现提供了素材；第三个阶段是图形设计

本书对中国传统图案进行了概况性梳理，并对中国传统图案的设计方法进行了归纳总结，具体内容包括：一是中国传统图案概述，主要讲解中国传统图案的范畴和美学特征；二是中国传统图案发展史，主要讲解各历史时期的典型图案形式，分析各期图案的美学特征和风格成因；三是中国传统图案设计方法分析，主要讲解中国传统图案的造型设计方法、构图设计方

本书是一本讲解现代漆器构思和现代漆器制作的专业教材，立足于传统漆器的制作工艺，探索和实践现代漆器工艺的制作，其目的是提高学生的创造力和用手工来表达的实践能力。本书强调学习漆器的传统工艺技术，就是与传统工艺对话，与传统文化对话。全书共6章，内容包括现代漆工艺的概述、现代漆器的材料与工具、现代漆器的制胎工艺、现代漆器的装饰

书稿记录了作者因紫砂与江苏省工艺美术大师鲍仲梅先生的结缘，十几年间的交往，共计收录了鲍仲梅大师二十余件嵌金银丝紫砂代表作品、三十件左右陶刻作品、十件左右紫砂杂件，以及部分传承类作品。鲍仲梅，1944年生，江苏省工艺美术大师，江苏省非物质文化遗产传承人，在紫砂界开创了将金、银丝(片)镶嵌于紫砂器上，采用雕、镂、刻、塑、堆

《西方现代设计史》详尽地介绍了工业革命以来设计演变的脉络，包括各种设计学派、设计风格，通过对设计大师的生平及作品的叙述与评价，以其独特的视角揭示了设计运动与设计大师的相互作用及有机联系，同时从社会和文化的角度介绍了设计发展的历史条件，论证了新发明与新技术对设计理念与风格的重大影响。该教材分为十二个部分，第一章总体描述现

本书是研究陶瓷与农耕文化体系的专著，探讨了陶瓷艺术的历史渊源、发展脉络与文化价值。从古老的农耕背景到陶瓷工艺的现代化进程，农耕文化与陶瓷之间形成的文化模式、整合和界限关系都被详尽勾勒。实际价值方面，陶瓷在乡村振兴、传承农耕文化和推动实体经济上的重要作用被突显。书中还有专章对我国著名陶瓷窑口如景德镇窑、耀州窑等进行了生动

中国独特而丰富的漆文化形成于中华悠久、灿烂的历史中，在这漆文化史中，呈现出中华民族从低到高、从简到繁、筚路蓝缕、开拓进取的图景。中国漆文化的演变历程是中国文明演化的缩影，是这个古老民族在知识创新和文化传播上不断积累发展的结果。本书提出，对楚漆文化活化与发展的研究是凸显中华文化世界身份的重要命题。新时代楚漆文化的发展，既