《人民的艺术家——贾作光文集》主要收录了我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原副院长贾作光先生20世纪60年代至21世纪初发表、演讲的舞蹈理论文章70余篇，共分为“艺术之思”“创作之法”“评论之术”“教学之道”“联动之径”5个部分。贾作光先生既是优秀的舞蹈理论家，更是卓越的舞蹈表演家，长期致力于中国民族民间舞蹈在各方面的发展、

《中国古典舞身韵——李正一的教学与研究》系我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原院长李正一女士从事中国古典舞教学、研究多年以来的理论经验总结，共分为“身韵建设整体思路”“系统性继承传统戏曲”“系统性创建身韵教学”等6章。李正一女士既是优秀的舞蹈表演家，更是卓越的舞蹈教育家，对于中国古典舞表演与教学有深切的理解和思考，论述均能从

本书是粤雅小丛书第三辑的分册之一，本辑以“海丝潮韵”为主题，选取潮汕地区的非遗经典进行介绍。本书是帮助大众了解英歌的简易读本。英歌是一种融舞蹈、南拳套路、戏曲演技于一体的民间广场舞蹈，流行于潮汕地区，参加英歌舞活动又称“唱英歌”“舞英歌”“跳英歌”。本书从历史渊源、艺术风格、当代传承三方面对英歌进行介绍，重点讲述其武舞

本书是第一部完整记录莱斯特·霍顿技术的书，涵盖了大量由霍顿改编的舞蹈动作。它最初源自一个研究项目。该项目由纽约城市大学赞助，并获得了已故的赖斯·西尔玛（ThelmaHill）、玛乔里·B·珀斯（MarjorieB.Perces）和弗洛伦斯·瓦伦（FlorenceWaren）的支持。霍顿一生都献给了舞蹈和剧场，他编创的舞

本书对中国传统文化中的古典舞进行了系统而深入的探究，致力于中国古典舞基础理论的建设构架描写。中国古典舞虽为当代建构，但其与中国传统文化有着血脉上的紧密联系。立足这一点，本书分别为从中国古典舞的基础理论，传统文化下的古典舞的溯源发展，多元文化下的古典舞形态构成，古典舞的语言文化的形态构成，传统文化审美方面及现代古典舞创编

本教材是北京舞蹈学院“一流学科”建设专项计划的大力支持下，在深入田野调查基础上，总结长期舞蹈教学的经验完成的，名为《五十六个民族五十六朵花》。是一部面向全社会的民族民间舞蹈普及系列教程，并按照“花朵”所在的省市(自治区)分为若干分册。本教材为第一册，含广西、云南和贵州等三个区域10个学习内容，包括第一章云南区域的傣族、

《中国舞蹈学》(第五辑)是绵阳师范学院中华传统文化学院与藏舞蹈學研究院主编的以舞蹈学科为主体、涵盖交叉性舞蹈学科的学术文集。本书为《中国舞蹈学》系列的第五辑。本系列图书每一辑都有相对集中的学术主题，藏舞蹈学研究、舞蹈历史与理论、舞蹈与社会学、舞蹈数字人文、计算舞蹈、舞种学、舞蹈人类学、访谈与译文、舞蹈与博物馆的相关研究

本书由基础篇和应用篇构成。基础部分重点论述舞蹈运动中的身体变化规律与机制，及其对于舞蹈运动的支撑作用，较为系统性地介绍舞蹈教学训练所涉及的主要生理学理论，为本书后面的应用提供理论基础与实践依据。应用部分则重点探讨发展舞者身体机能与运动素质，以及舞蹈促进国民身心健康的应用理论与实践方法。本书力求体现学术性与前沿性，同时强

本书利用丰富的出土乐舞材料、传世的历史文献以及民俗“活化石”相印证的方法，深入研究了先秦时期楚国歌乐舞发展、演变的过程。

本书采用文化人类学中文化比较研究的方式，对东北地区的民族民间舞蹈文化做深入的分析和研究。全书共有八章，其主要内容包括：“东北地区民族分布及演变”“东北地区民族民间舞蹈文化的构成”“汉族舞蹈文化”“肃慎族系舞蹈”“东胡族系乐舞”；“秽貊族系乐舞”；“东北地区宗教乐舞文化”“中国民族民间舞蹈文化的传承”，对研究东北地区民族