本书研究了自明中晚期至清朝末期这一特定历史阶段,忠义题材美术作品的存在环境、存在形态、存在空间、传播与接受、作品对社会的影响等,探讨了相关作品的题材来源、创作主体、创作过程、艺术特色等,并结合美术的教化功能在明清主流美术中衰退的事实、背景、影响,对其内在价值观及其相关因素进行了剖析,探讨了“忠义”题材美术作品在古代存在
本书主要研究了传统文化在视觉传达中的表现手法的创新,由传统文化元素概述与作用、视觉传达概述与表现、视觉传达设计与传统文化元素等部分组成。全书主要对传统文化元素中的视觉传达与表现形式进行了研究,结合了高校中视觉传达设计、环境艺术设计、数字媒体艺术三个现代设计专业的独特表现形式,阐述了在视觉传达领域下我国传统文化元素中对美
本书为湖北省美术院将于2022年12月举办的“讴歌时代--昙华林现实主义主题性创作群体研究展”的配套展览画册。画册主要研究汤文选、王福臻、廖连贵、蓝玉田、伍振权、蔡迪安、陈立言、查世铭、程犁、李宗海、陈育村、李三汉、郭雪、谢晓虹14位根深湖北地区、辐射中国美术界的艺术家群体依循现实主义主题性创作的道路,作品涵盖中国画、
本书由“总论”和“分论”两篇组成。总论包括《“五育并举”创新创业教育教学实施意见》和《视觉传达设计专业“五育并举”课程双创教学指南》两部分,分论包含8门核心课程的《“五育融合”创新创业教育教学设计》。《教学指南》中《“五育并举”创新创业教育教学实施意见》由“德育、智育、体育、美育、劳育”5项一级指标,20项二级指标构成
本书是将文化和内涵借以媒介进行传达的一种方法,将富有创意的信息具体化,让人们感受眼前一切美的视觉盛宴。
本书共七部分,内容包括:用户体验与可用性调研、整体思维、服务设计、人机交互、设计实践、设计教育、设计思维。
本书收录了美国当代艺术家丹尼尔·阿尔轩的语录,涉及“艺术”“建筑”“影片与摄影”“创作过程”“影响”“过去、现代与未来”等多方面。
本书内容包括:视觉传达设计的原则与个性表现;数字时代下视觉传达设计的变化分析;数字时代下视觉传达设计的核心:创意;数字时代下视觉传达设计的具体表现等。
设计概论是概要介绍设计这一科学的课程。本书内容丰富翔实,讲解透彻有助于学生对设计的深刻认知。本书阐明了现代设计的含义、范畴、组成要素,概括了现代设计的发展历程,并且立足于人类的文化形态、生产方式,从宏观上阐明了现代设计与经济、科技、艺术的关系,同时也具体阐述了设计实践的程序及设计过程中的心理和思维活动,不仅具有普谝性,
本书分为平面构成、色彩构成、立体构成三章,包括平面构成的感觉要素——形式美法则、运用平面构成基本元素创意设计、了解色彩、色彩的表现形式与设计方法——色彩混合、立体形态的基本元素与形式美法则、材料与肌理的介绍等项目。