日本色彩专家樱井辉子从日本文化角度出发,为色彩工作者量身打造的配色手帖,共100个主题,2572种配色方案,每个色彩都与日本的季节、风景和艺术遗产有关。无论是日本庭院森罗万物的绿色意境,浮世绘栩栩如生的蓝色浪花,还是和服多种多样的袭色目,翻开这本配色手帖的书页,就像漫步在了令人眼花缭乱的日本文化的调色板中。 本书每跨
本书分为五个版块:序曲;点的世界;线这舞;面之韵;点、线、面合奏曲。
普通高等学校国家级“十二五”规划教材。教材修订了几次,这部教材全国高校使用,反响不错。第2版主要根据设计学作为一类学科对结构进行了大的调整和最新分类。设计是为人类生产社生活服务的,随着时代的变化,设计的表现材料方法方式都会发生变化,第3版就是根据这些变化增删内容和案例。教材主要论述了设计艺术的含义、设计艺术的发展历程、
本论文集秉持“双百方针”“二为方向”,坚持学术性和可读性相结合的原则。其内容涉及以下几个方面:美术史论研究;近现代与当代美术、设计批评研究;材料与技法研究;贵州民族民间美术研究;美术教育教学研究;学术课题研究;艺术市场研究。从总体上看,这批论文导向正确,同时具有较强的思想性、学术性和可读性。以形式而论,既有严格的学术论
《设计色彩》是高校设计专业相关教材,具有很强的试验线、探索性,同时又建立在前人色彩教学理论基础之上。本系列教材以国内艺术与设计专业的一线教育专家为主力作者,充分契合艺术与设计教育改革需要,致力于培养能够与设计产业无缝对接的人才。在结构上以教材的学术性、系统性为基础,综合了教辅书的功能性与实用性,以及工具书信息量庞大的优
本书针对现代高等职业教育中存在的一个非常重要的问题,即设计教育同设计实践脱节的问题,提供了一套切实可行的教育方案;同时,以工学结合为特色,采用项目、任务教学的方式,使教与学充分互动,彻底改变了传统的教学观念与教育模式。本书主要内容包括设计色彩的形成、设计色彩的视知觉与心理、设计色彩的对比与调和、设计色彩写生与创作、色彩
本书以数字产品的完整设计流程为线索,着重介绍了数字交互设计的概念和交互设计师应该具备的素质。并基于数字媒体产品的开发流程,从产品的交互设计、用户体验的寻找与发现、原型设计、界面与交互设计原则、产品测试等方面,详细地陈述了一件数字出版产品与人、操作设备、软件功能之间的联系和交互逻辑,并突出美观性、易读性、易用性等特点。
本书选取全球具创新精神的12位批判性设计师,包括安特卫普六君子之一老男孩WaltervanBeirendonck、日本先锋广告艺术家吉田Yuni、西班牙设计师JaimeHayon等,他们的作品涵盖时尚、产品、装置领域,每位设计师包含一篇QA访谈和一篇文字评论,记录12位设计师十年的成长与变化。
《高校艺术设计类教学探索与实践研究——以环境设计专业为例》属于环境设计方面的著作,全书设计有以下几大部分,即,前言、环境设计基础概论、环境设计教学体系历史、环境设计方案的综合表达、环境设计的程序与基本方法、环境艺术设计透视图及画法、环境设计快速表现技法训练、环境设计中的陶瓷材料及应用、环境设计专业现状与趋势。全书立足于
本书内容源自浙江美术馆举办的展览“平板向度:从纸面到虚拟的视觉艺术”,从绘画与平板电子媒介的艺术交融性出发,对现阶段平板绘本的创作与发展进行全面的梳理总结,通过呈现国内外平板绘本的主流作品进而开启电子媒介在艺术领域的开放性交流,致力于进一步激发平板媒介在当代艺术创作领域的新思路、新可能。通过展览和本书的出版启动“平板梦