科学和艺术总是齐头并进的。自从人类在地球上出现以来，我们就一直充满好奇心和创造力。我们在地球上探索世界、发现财富、创造艺术。本书探讨了艺术史上的几个关键点，这些关键点扩展了我们对事物运作方式的理解，例如动态雕塑中美丽的力量平衡、绘画和木偶戏中光与影的相互作用等等。本书引领小读者结识20多位重要的艺术史创新者，体验艺术如

本书为黄檗文库“走进黄檗”丛书中黄檗五部曲之三，黄檗宗僧人们的文化素养、艺术造诣普遍很高，在致力于佛理的同时，他们或擅长诗文，或精于书画，或熟谙艺术鉴赏，甚至在建筑和雕刻上也有很高的造诣，收到了当时日本朝野上下的一致尊敬。本书通过田野调查、文献整理和专家走访，全方位展示黄檗书法翰墨、丹青绘画、金石碑刻、花道茶道等艺术形

本书是一本内容新颖经典、涉及多学科知识的设计几何学图书，近200幅珍贵图版，从东方到西方，从自然到人造物，探索极限的力量，破解设计演化之谜，尽览世间万物最美丽的比例所建构的和谐。书中探索了一些基本的模式形成过程，这些运作于严格限制之内的过程，创造出无限多种的形状与和谐；也是一本跨学科的设计类书籍，融合了科学、艺术、哲学

艺术素养是现代人不可或缺的一种人生修养。本书以作者颇受欢迎的授课讲稿为基础，结合大量中外经典作品案例，在概要阐述艺术鉴赏的基本知识之后，生动讲述了中外电影、电视、戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、美术、建筑园林、文学等各艺术门类的特点及其鉴赏方法，试图在引导读者领略艺术独特魅力与精髓的同时，加深其对艺术的领悟和理解，提升审美修养

本书是一本和艺术设计与传统美学相关的的理论著作，首先从艺术设计的基本理论入手，明确了艺术设计在当今社会中的意义，接着介绍了传统美学的基本概念、历史渊源和发展变化，然后详细论述了艺术设计与传统美学在服装设计、建筑设计、工艺美术等不同领域中的应用，并结合案例探讨了其在各个领域中的创新实践，最后对艺术设计与传统美学未来发展进

本教材是以设计基本原理、规律和涉及的基本内容等为主线，着重于设计的基本概念和相关外延，共有十三章，主要内容有：设计概述、设计史、设计美学、设计文化、设计思维、设计市场、设计教育、设计师等，全面系统地从不同视角对设计进行了大略的解读。本教材通过对设计的基本概念及发展历史、设计美学、设计文化、设计思维、设计市场、设计教育、

本书共分四个大单元16个主题，紧紧围绕图像认知、语言分析、文化理解、审美判断四个角度渐次展开，来达到让学习者获得美术鉴赏能力的根本目标。在编撰体例上倡导探究式学习，聚焦审美观与艺术素养的形成，激发学生创造自己的观点与想象。以此，教材每个主题均设置了“学习任务”、“自我思考”、“核心知识”“知识探究”等栏目，以活动建课，

《邵大箴美术批评文集：艺术家批评》(第三辑)将邵大箴2012年至今撰写并发表过的相关美术批评文章以及未发表的评论文章集结起来，谈及的艺术家遍布古今中外，遍布各艺术领域，具备相当的学术价值、文化价值的深刻思想，从更专业、更权威的角度清晰地展现出其具有针对性、时代性的艺术相关理论和学术研究成果。作为新中国培养的第一代艺术史

《邵大箴美术批评文集：艺术家批评》(第二辑)将邵大箴2006年至2012年撰写并发表过的相关美术批评文章以及未发表的评论文章集结起来，谈及的艺术家遍布古今中外，遍布各艺术领域，具备相当的学术价值、文化价值的深刻思想，从更专业、更权威的角度清晰地展现出其具有针对性、时代性的艺术相关理论和学术研究成果。作为新中国培养的第一

《邵大箴美术批评文集：艺术家批评》(第一辑)将邵大箴1983年至2006年撰写并发表过的相关美术批评文章以及未发表的评论文章集结起来，谈及的艺术家遍布古今中外，遍布各艺术领域，具备相当的学术价值、文化价值的深刻思想，从更专业、更权威的角度清晰地展现出其具有针对性、时代性的艺术相关理论和学术研究成果。作为新中国培养的第一