本书从色彩的产生、色彩的认知、色彩的感知与色彩的心理等方面阐述了色彩的艺术、形成的原因、科学探索过程与人感受到色彩生理的基础，以及产生色彩的情绪与情感；阐述了色彩的基础知识，包括色彩体系、色彩术语、色彩混合等，以及色彩的对比与统一、色彩运用的理论知识；以水彩为色彩实践工具，讲述了水彩的发展历史、水彩画为绘画材料的用笔与

《艺术之美》是北京大学哲学系教授、中华美学学会副会长朱良志对中国传统艺术等解析与品读。作者将36个艺术意象归纳为三个单元：情怀、趣味、法则。《情怀》包含十二篇文字，从不同的角度，讨论中国艺术的一个基本道理：为艺者，要在为人；有一等之心胸，方有一等之艺术。《一根金色的芦苇》，说艺术的理想;《花间一壶酒》，说沉醉高蹈的精神

本书共七章，内容包括：视觉传奇设计概述、图形的产生和发展、图形创意的基础理论、图形创意思维、图形创意设计、图形创意的色彩与形式语言、图形创意的应用。

本书从定性分析与定量分析的方法论入手，系统梳理西方近现代色彩调和论研究成果。从牛顿的七色光谱到歌德的色彩心理学、生理学研究；从谢弗勒尔的同时对比法则到赫凌的四色色环；从杰德法则到奥斯特瓦尔德的色彩体系等，追溯色彩调和论诞生的历史背景、原因，分析其审美意义和局限性，理清其理论产生与发展的研究主线，揭示其内在联系，为推进中

本书图文并茂，讲述了作者作为知名生活方式品牌设计师的设计观，并提出了“陌生感”等*创设计理念，同时以万物云、何师烧烤、远家等近30个知名生活方式品牌作为案例进行讲解。本书既可作为生活方式品牌创业者、爱好者们的手边书，也可以作为年轻设计师们的设计研习参考书。

贡布里希反复让我们体会到的一个可悲事实是，我们大部分人只看得到我们已经知道可能在那里的东西。植物学家会看到其他人看不到的叶子与叶子或花瓣与花瓣之间的差别，但反过来也会错过吸引摩托车爱好者的那些细节。要善于观察，我们首先需要有东西可盼。在这次展览（承蒙伯纳德·桑利基金会的慷慨资助）中，我们要顾盼寻找的不是某物，而是某物的

《设计色彩》是一本工作手册式教材，以培养设计专业学生色彩运用上的创造力和艺术才能为目标，以典型案例引导学生完成课程作业并逐渐形成专业素质。本书从色彩的形成谈起，系统地介绍了色相、明度、纯度、色调等基本概念，常用的色彩体系，色彩的心理特性和色彩搭配的心理效应，色彩的人文形象和多色组合主题创作，色彩的文化感知，色彩的对比构

本书为新形态教材。本书编写紧密联系实际需求，对艺术设计专业涉及到的材料的概述、金属、木材、玻璃等材料进行了较系统、详尽的叙述。论述中结合经典的设计作品对材料在艺术设计中的应用进行分析和解读；同时结合对材料的创新应用和创意表现进行了拓展，从艺术设计的角度，以对不同的材料及其类型从基础知识到加工工艺到表面处理、创意表现等进

当代设计深入中国社会生活和文化的方方面面，对时代潮流和社会风尚具有重要影响。但在中国当代设计急速发展的过程中也产生了诸多问题，因此需要设计批评的声音。《人道的栖居：中国当代设计批评》一书收录了作者近十多年来的设计批评文章，从设计的人道观、中道观和有机观立场出发，对中国当代设计的一些重要现象、问题和人展开了建设性的批评和

《创意设计思维与表达》针对在产品、家具、室内、建筑设计等领域中具有重要影响的设计创作思维和设计创作的相关知识进行阐述，主要包括创意思维与设计、创意设计思维的训练、创意设计思维在文字设计中的表达、创意设计思维在图形设计中的表达、创意设计思维在色彩设计中的表达、创意设计思维的拓展与实例分析等内容。本书展现了当代设计的理念和