本书为国家社科基金冷门绝学与国别史等研究专项项目《长生殿》曲谱整理和研究阶段成果，分为上下两编：上编为理论研究，对王季烈的订谱理论、度曲填词理论、文学观念与影响、论著考订等进行系统地阐释和研究。下编为文献整理，对王季烈的三种经典理论著作《螾庐曲谈》《度曲要旨》《孤本元明杂剧提要》进行点校整理，其中：《螾庐曲谈》据商务印

近现代弹词，无论是弹词演出还是案头创作，都在各个层面经历了巨大变化。《近现代弹词通论》对近现代弹词的发展轨迹进行了初步梳理，探讨了弹词演出及其听众在近现代的转变，以及弹词作者们如何在弹词这一传统的形式里，注入新思想、新内容；对弹词与小说、戏曲在处理相同题材、同一故事情节等方面所用的不同方法进行了探讨，以体现它独特的艺术

《中国古代剧场史》在大量田野考察工作基础上，结合了大量文献资料和文物资料为依据，勾稽出一部中国古代剧场形制的变迁史。条分缕析，考论相兼，材料多广而不显臃肿，征引详尽而未觉繁琐，堪称迄今最为全面而系统地论述中国古代剧场史的专著。《中国古代剧场史》有大量文献资料和文物资料，图片160多幅，可谓图文并茂。

本书主要取材于白燕升团队策划制作的《伶人王中王》《戏码头》《擂响中华》《谁与争锋》等电视节目和相关演出活动，从数万张照片中精选出400多幅，独家呈现了京剧、昆曲、越剧、评剧、豫剧、秦腔、河北梆子、晋剧、黄梅戏等20多个剧种的160余位戏曲名家台前幕后精彩瞬间，还记录了20余位文化名家、幕后工作人员不为人知的工作场景。

本书首次系统、综合地研究了传统戏曲“口头剧本”。著作采取文献史料与田野考察资料相互参证、补充的方法，一方面，系统梳理口头剧本的历史脉络及其与书面剧本的关系；另一方面，立足历史和现状两个维度，全面研究口头剧本的形态结构、编创与表演、技艺传承及其活动现状。全书资料生动鲜活，图文并茂，视角新颖，“论”“述”水乳交融，深

《豫剧板胡技巧练习》共分五章，第一章，不同调式的基本练习；第二章，不同调式的音阶、音程及分解和弦练习；第三章，应用技巧练习；第四章，各种板式练习；第五章，乐曲练习。练习曲乐谱和音频二维码同时呈现，为进行板胡技巧练习提供了可视、可听的资料，为戏曲进校园的普推广及专业演奏者和戏曲爱好者的学习提供了便利。

《豫剧板胡伴奏唱腔练习》选录了30余首豫剧不同流派的代表性唱段，同时配有板胡伴奏谱和音响范唱、伴奏二维码，为板胡伴奏唱腔练习提供了可视、可听的资料，为戏曲进校园的普及推广及戏曲爱好者的学习提供了便利。

《演员创造角色经典方法》是对“形体行动方法”这一斯氏体系核心理论的专题研究。作者运用普遍联系的综合思维方式在斯氏体系的整体中去认识形体行动方法，将“方法”置于斯氏艺术生活的语境中加以看待，置于斯氏体系的动态发展中加以把握的多维度的探究，力图通过系统翔实的研究，去寻找“方法”的来龙去脉，前因后果。进一步地说，此项研

本书主要有四条相互交叉的发展线索：从幻觉剧场到反幻觉剧场，从剧本中心到表演中心，从艺术表演到文化仪式和全球化语境下的跨文化戏剧。整个20世纪世界戏剧理念嬗变的核心问题，是在现代、后现代语境下重新思考何谓“戏剧”的问题，而何谓“戏剧”从根本上说是何谓“人”的问题。

本书从史前时期的考原开始，分别论述历朝历代的百戏、剧曲、花部、话剧等戏曲形态的历史。本书利用大量中国历史典籍，内容翔实，逻辑性强，立论准确。在中国戏剧史上，董每戡的戏剧史观和戏剧史论著具有不容忽视的重要性，本书从文化人类学、艺术发生学、民俗学、语源学、比较戏剧学等多维的视野，不仅从戏曲文学史的角度，更从戏曲艺术史的角度