中国口技是民间传统艺术百花园中的一枝奇葩，在民间有着源远流长的历史和丰富的文化底蕴。本书是作者经过65年的艺术生涯的总结而得，口技之声和韵，韵和律等是本文作者在实践中创新出来的经验。

本书共分七部分，主要内容包括人才学与文艺人才、戏曲人才的知识结构、戏曲人才的知识更新、创造性思维与成才、教育与成才、非智力因素在成长中的作用、体制改革与文艺人才。

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。刘洁心怀对中国戏曲的热爱，在剧本里寻幽探胜，流连忘返。在《戏里乾坤》中，刘洁在古典戏曲之林里精心选取了《白蛇传》《斩秦英》《龙凤

本书约30万字，时间跨度自1946年至2018年，主要讲述1958年以来作者在北京曲艺团、中国戏曲学院音乐系和中国艺术研究院戏曲研究所的学习和工作的经历，以及退休后的生活，其中穿插了作者与研究中国说唱艺术的加拿大和美国的知名学者石清照、白素贞的交往。作者从个体的角度，记录了其所亲历的北京曲艺团从民营到国营的变迁，留下了

《中国当代舞台艺术对外传播与国家形象塑造的理论探讨》为“中国当代舞台艺术与国家形象塑造”课题的研究成果，在探讨国家形象构建相关理论的基础上，重点对当前我国舞台艺术作品的创作和对外传播实践进行观察与研究，努力进行有针对性的解析，提出可操作性的建议。特别是坚持立足实际，从我国舞台艺术对外传播的现状出发，在借鉴成功经验的基础

中国戏曲，是世界文学艺术花园中的一丛枝叶茂盛、香气馥郁的奇卉异葩。好的戏剧作品总给观众和读者以艺术美感和高度的文学享受。而我国的戏曲艺术又有自己独特的个性，诚如人们所总结的，她历来有着境界有没、色彩绚丽、富于韵味、充满诗情画意的传统，追求剧中有诗，剧诗并茂，既通俗又优美，既古朴又典雅，于泥土中透出书香味，做

本书在1992年出版的《潮剧闻见录》基础上进行修订。全书以笔记的形式，对潮剧的渊源流变、艺术构成、艺事史实和逸闻掌故等方面进行较为全面和细致的介绍，图文并茂，资料翔实，兼具史料性、知识性与可读性，是了解和研究潮剧不可或缺的一部系统的资料性著作。

本书系《梅兰芳学刊》（第二辑），为2018年10月2223日在北京召开的东方与西方梅兰芳、斯坦与布莱希特国际学术研讨会论文专集，共收录近30篇，约35万字，图片近60幅。该论文集所收录论文作者主要是中国、美国、意大利、挪威、丹麦、新加坡、韩国等海内外戏曲研究领域的知名学者，分别来自美国爱荷华大学和匹兹堡大学、韩国首尔

我国著名表演艺术家郑榕，自投身于北京人民艺术剧院以后在焦菊隐先生指导下创作了众多鲜明的舞台艺术形象，是斯氏体原理的学习者和实践者。他的创作经验总结有利于我们从演员创作的角度，认识斯氏体系的创作指导价值与表演训练价值。作者曾发表过一系列文章都是对那顿生活的记录，创作经验的总结和有关戏剧创作的思索。《郑榕戏剧表演创作谈：实

《中国京剧史（1790-1949插图本）/中国戏曲艺术大系》为一部中国京剧断代史，阐述了京剧的形成、清末京剧的发展、辛亥革命以来京剧的变革以及战争年代的京剧状况等几个方面，历史年代跨越从1790年至1949年。