戏剧是富时代精神的艺术，也是风雨兼程勇敢前行的艺术。中国的戏剧艺术不仅创造了令人瞩目的光辉业绩，也留下了令人感奋的精神和引人思索的经验。《中国戏剧艺术的命运》所辑包括戏剧发展趋势性问题的研究、地区戏剧发展问题的探讨、戏剧作品的评论等，表现了作者关于戏剧理论和创作实践的思考，也从一些侧面反映了戏剧发展的历史痕迹。

本书以民族文化交融与元曲文化背景为切入点，介绍了清代民间小戏和新兴剧种、戏曲与民俗及民间美术的相融；分析了豫剧创新萌芽期的传播扩散、早期豫剧发展扩散的媒介与基本形态等；再现了中国戏曲传播扩散的历史原因、传播渠道、历史意义和现实意义。

关键词：中国现代话剧史的另一种讲述

《宋元戏曲史》以宋﹑元两朝为重点﹐征引历代有关资料﹐说明戏曲从先秦两汉时期一直到宋元时期的源流演变。王国维作为一代国学大师，该书是其在戏曲文艺方面所取得建树的代表之作。该书论述中国戏曲形成过程﹐全书共16章﹐该书介绍了古代巫者的装神和娱神﹔春秋战国时代倡优的戏谑和讽谏﹔汉代的角抵戏﹔唐代的歌舞戏﹑滑稽戏﹑参军戏等。。书

吴梅(1884-1939)，字瞿安，号霜厓，江苏长洲（今苏州）人。终身执教，先后在苏州东吴大学堂、存古学堂、北京大学、东南大学、国立中央大学、金陵大学等校任教。于中国古典词曲研究精深，主要著作有《顾曲麈谈》《词学通论》《曲学通论》《中国戏曲概论》《霜厓词录》《霜厓曲录》等，又作有传奇、杂剧多种。在20世纪吴梅是能够和王

本书主要内容包括：导论概述20世纪中国戏曲改革与社会变迁及戏曲危机之间的密切关系，确认研究基本思路；第一章研究晚清启蒙新民语境中的戏曲认识论和戏曲改良主张，同时分析戏曲改良思想的资源；第二章关注20世纪二三十年代国剧运动、新国剧运动的理论主张和梅兰芳京剧“雅化”改革关涉的观念及论争；第三章论述抗战时期戏曲改革理论，主要

本书以傩戏形态为研究对象，探究其产生与流变，及其与仪式、传统戏剧之间的关系，明确其在戏剧史上的地位。本书阐述认为，傩戏形态既不能判断为仪式，也不能视为传统戏剧（戏曲）形态，它属于巫祭形态扮演之一，是中国戏剧史上相对独立于传统戏剧形态及其他扮演形态的一大艺术扮演或表演体系。

《焦菊隐、孙维世学习实践斯氏体系比较研究》作者以“焦菊隐、孙维世学习实践斯氏体系的比较”为题，认清这两位通过学习、运用斯氏体系原理创造出优秀舞台演出的导演艺术家的各年不同的艺术特色，认清学习“体系”的正确道路与有效方法，指出中国戏剧在学习西方戏剧的道路上所取得成绩，以及今后前进的方向。

本书精选了从莫扎特到普罗科菲耶夫的世界*著名的歌剧作品，从创作背景作者风采剧情简介剧情欣赏音乐赏析版本推荐6个方面对作品作了全方位地介绍与赏析，一定能够帮助读者朋友听懂歌剧、欣赏歌剧、爱上歌剧。

歌仔戏是珍贵的、具有重要价值的戏曲文化资源，在闽南地区、台湾及东南亚华侨聚居地区盛行。作为非物质文化遗产，歌仔戏与物质文化遗产共同承载着中国社会文明，多维研究视阈中的民俗学、传播学、文化人类学等研究方法的运用，可进一步丰富闽南地区歌仔戏研究，拓展其发展空间，展示闽南魅力，传播中国价值观念，增强非物质文化遗产传承活力。