《民间舞蹈文化变迁研究》系中国舞蹈学课理论体系丛书之一种。本书从文化变迁理论的视角出发，考察了汉族安徽花鼓灯、梁河阿昌族蹬窝罗、察布查尔锡伯族贝伦舞和德宏景颇族舞蹈（包括目瑙纵歌、刀舞等）四类民间舞蹈的舞蹈文化内容，在此基础上总结出了社会变迁下的特质型、民族节日文化创造型、民族迁徙文化记忆型和民族多维文化交融型四种具有

本书是"儿童舞蹈知识系列"图书之一。以孩子的视角对小荷风采全国少儿舞蹈展演中的优秀作品进行了案例导赏，共分为趣味游乐园情感加油站道德成长营文化微课堂四个部分，涉及民俗非遗传统文化等题材的15个儿童舞蹈作品，，值得舞蹈教师、早教老师以及从事舞蹈普及工作的相关人员阅读和参考。"

作为系列第一本芭蕾低龄启蒙书，通过一个小女孩的芭蕾梦，介绍芭蕾最重要的舞蹈动作，增加家长和孩子对于芭蕾的了解、建立芭蕾的审美标准、培养艺术的感知能力以及兴趣。

全书内容以舞蹈学基本理论核心知识为主要内容，涵盖了舞蹈专业理论学习及研究方法，特别针对舞蹈学研究生入学考试等需要掌握的舞蹈史论及研究方法进行总结。从“关键词知识点构建”、“问题式发散学习”、“思维导图关联记忆”等灵活实用的学习视角着手，针对舞蹈历史和理论等基本知识点的多维梳理，在扎实有趣、灵活多样的知识体系建构上能动的

本书对舞蹈教学及预防舞蹈损伤进行了研究。首先，以舞蹈艺术及其美学属性为切入点，阐述了舞蹈教学的理论基础，探讨舞蹈教学的模式与创新，进一步基于新媒介的应用探索舞蹈教学的新发展，以及舞蹈教学中对于学生技能的培养与实践，最后对预防舞蹈损伤措施进行了探究。

阿格丽宾娜·雅科弗列芙娜·瓦冈诺娃是20世纪世界最具影响力与知名度的芭蕾教育家。她的教学实践与思想的形成始终立足于艺术规律和身体科学。从舞蹈艺术学科的视角而言，瓦冈诺娃建立的一整套教育和研究体制完全可以回应在现代甚至是后现代艺术理念语境下，舞者身体开发、教学基础探索以及芭蕾艺术优化的需求。本书以19世纪末20世纪初俄罗

本书梳理了赣南采茶舞蹈的历史源流及赣南采茶(戏)旦角的发展与现状及风格特征，确立了赣南采茶舞蹈中女性角色(旦角)主要动作元素所涉及的基本身形和步伐，提炼出她们不同的典型动态形象、动作特征和风格韵律等，实现从原生态到次生态再到再生态的舞蹈化转换和舞台化呈现，形成了12个训练组合。每个组合的内容包括“元素动作”示范、“短句

本著为作者主持的教育部人文社科青年项目《李正一的中国古典舞教育思想研究》的结题成果，首先对于中国古典舞的学术思想给予追根溯源的探寻，以李正一作为中国古典舞学科创建者与领军人的核心视角，探讨中国古典舞学科发展的来龙去脉，有利于深化中国古典舞学科的专业内涵建设，对学科的未来发展具有较强的前瞻与扩展价值，从学术性、文化性、专

本书主要介绍西方社交舞的发展历史，主要包括舞蹈概说、古希腊时期的舞蹈、古罗马时期的舞蹈、欧洲文艺复兴时期的社交舞、巴洛克时期的社交舞、华尔兹的时代等十一章内容。全书详细梳理了自古希腊时期至今的西方社交舞的形成背景、发展历史、发展现状，并对社交舞的功能、审美特征及独特性等进行分析，展现了社交舞的魅力。本书在目前有关社交舞

本书共六章，内容包括：田野行程中感触藏族舞蹈文化、“卓”舞蹈的概念与基本形式、“依”舞蹈的概念与基本形式、“卓”和“依”的传承模式与传承人、“卓”和“依”舞蹈的文化价值、“卓”和“依”舞蹈的保护与发展。