《IP形象及衍生品设计》共分为6个章节，首先介绍了IP形象发展沿革，IP形象与品牌、营销的关系；其次重点阐述了IP形象及衍生品的设计流程与方法，最后，对IP形象及衍生品的迭代与版权保护等内容进行了详细描述。本书属于品牌设计类书籍，基于作者多年工作和教学经验研究，旨在帮助读者培养IP形象及衍生品设计的系统思维。本书的特色

本书是服务于高等院校艺术设计类专业的教材，全文分别从品牌形象设计系统建设，新媒体设计在品牌设计中的原则、特征，品牌设计的策略和不同类型品牌形象的推广，新媒体时代的品牌运营等方面讲述了新时代品牌设计的基本理念、原理及运用，结合了大量的品牌设计案例，内容体系新颖完整，层次清晰，深入浅出，图文并茂，力求做到理论与实践相结合。

本书是粤雅小丛书第三辑英文版之一，本辑以“丝上浮雕”为主题，以简明扼要的文字、图文并茂的版式，介绍潮州刺绣(潮绣)这项非遗经典。作为一本简易读本，本书是在原有的中文版基础上翻译为英文，叙述了潮绣的历史源流、艺术特色、传承创新，并对潮绣的历史、工艺、传承作了概略的介绍。

民间工艺包含中国人的造物智慧，涉及造物观念、技术工艺和创作经验等诸多方面。民间工艺学不仅是对工艺思想、工艺形态以及技术过程总体规律的把握，还包括对工艺流程和材料自身较为具体的研究。民间工艺学基于中国古代实践科学，包含着中国古代朴素的辩证思想和道德观念，并且与民间感情相融合，成为一套相当完善的、有机和谐的、稳定的理论系统

本书稿将四川麦宿黑陶艺术的发展放置在康巴藏区文化、格萨尔民间文化、德格手工艺文化的语境中进行梳理，以多民族文化融合、多种艺术类型共生的视域发掘麦宿黑陶其文化特征、艺术特点、造型手法、装饰内涵等，以民族学、艺术学的视角，从康巴藏族地域特征、民俗文化、生活美学、生活习惯、审美视野等方面入手，通过实地考察的原始素材，梳理黑陶

本书是2017年度国家艺术基金人才培养项目重要成果。本书内容包括中国刺绣发展的基本脉络、课堂教学情景锦集、采风实践教学、国家艺术基金人才培养教学成果展览集锦、国家艺术基金人才培养作品成果汇编，对罗城仫佬族的有关文化刺绣方面的内容进行了梳理，通过对全国唯一的仫佬族自治县文化生态的挖掘，在突破常规传承的基础上，结合艺术表现

《中国历代图案精品摹本第2版》发行后，受到市场认可，现已基本售罄。为了满足部分高校教材选用的需要，现决定再版。本次再版，概论部分由原来8万字删减至6万字，精炼分析各个朝代的传承纹样、时代流行纹样和一般纹样的特点。增加了历代图案赏析部分黑白图20幅左右。更有利于学生有针对性的进行临摹、鉴赏。本书精选了我国历代具有代表性的

陕北剪纸是生长于陕北大地的一朵民间艺术之花。本书从人类学、美学的视角，对陕北剪纸的起源、陕北剪纸的历时性延存、陕北剪纸与相邻艺术的关联、陕北剪纸的族域性、陕北剪纸的审美特性、陕北剪纸的文化人类学价值、陕北剪纸的危机与新生等多个维度，展开系统、全面的研究和阐释。

本书是一位从事一线非遗艺术实践者的艺术总结，是非遗传承人直面田野、回归大众的民族文化研究探索。全书七个篇章，从湘西苗族挑花的前世今生、作品赏析、作品内涵、纹样解析、工艺解析、创新、传承现状和传承人简述七个方面，系统地介绍了湘西苗族挑花的文化及技艺。苗族挑花是我国西南湘黔诸省渊源深厚的一种艺术门类，民间广为传播，日常应用

《四水归堂：湖南民间美术研究》分“湘江两岸”“沅水上下”“资澧拾萃”“洞庭余波”四个篇章，收录作者自2009年以来在湖南民间美术研究方面的相关论文，共计525千字，配图约700张。是作者在湖南民间美术研究领域的阶段性成果，也是区域性民间美术研究的著作成果。主要是对湖南民间银饰、织锦、凤凰扎染、蓝印花布、湘西剪纸、桃源刺