为了探讨中国古代戏剧从上古祭祀歌舞逐渐演进到"歌舞演故事"的戏剧形态的根源，前辈先贤从"戏"的文字训诂考证中寻求答案，然而"戏"只是中国古代戏剧早期形态之一，其演化只能代表中国古代戏剧早期形态演进方向。汉代乐舞则是中国古代戏剧从乐舞向"歌舞演故事"的戏剧形态演进

中专教学是舞蹈人才培养的基础阶段，也是关键阶段。作为北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校，中国舞专业的基本功训练一直以中国古典舞基本功训练为主，贯穿六年，要求训练具有特定的风格属性的。本书是中国古典舞基本功训练教材的内容，建立在继承和发扬民族传统的基础上，具备民族传统文化的审美特征；要求身体表现在一招一式中体现民族舞蹈的韵味；

身体是一种文化，舞蹈身体更是升华的文化。中国当代舞蹈不仅承载着中国舞蹈文化的传承，也有着世界语境下的对话诉求。在这两方面，当代舞蹈在链接传统与未来，本土与他者的过程中，都有着与众不同的转化与创新。尤其是在国际语境下的交流中，各舞种的内涵和外延都有着明显的差异。如何解读中国当代舞蹈，如何突破固有观念下的理解，这对自身发展

本书从民间舞蹈入手，将民间舞蹈纳入社会动员的分析范畴，对广大农民的价值取向等意识形态因素进行微观解构，探讨战争视域下在经济文化相对落后、交通闭塞的太行抗日根据地社会中，民间舞蹈如何以自身的优势跻身中共社会动员的视野，成为重要的动员武器，中共的革命思想、政治宣传等经由民间而深入民心，实现了真正意义上的“上情下达”。民间舞

本书分为健身舞蹈概论、拉丁健身操、爵士健身操、节奏体语四章，内容包括：健身舞蹈课程设计原则、健身舞蹈课程设计的具体内容、拉丁健身操形成背景等。

本书为教材。本书在所掌握赣南采茶舞女性角色资料的基础上，经过系统化研究，遵循舞蹈教材的开发原则，对赣南采茶舞女性角色元素进行提炼与编创、教材的教与学、课堂教学实践三个环节，搜集、整理赣南采茶舞蹈旦角的单一动作与动作短句，通过拍摄影像、专家示范、舞蹈文化解析、教学案例分析，全方位、多角度地展示赣南采茶舞蹈旦角的舞蹈风貌，

本书以中国古典舞为基底，以教学为导向，对中国古典舞理论及基本功教学的研究展开论述。通过介绍中国古典舞的基本情况，引导读者对中国古典舞有一个大致的了解。详细论述了中国古典舞的构成要素，包括动作、技术、身韵三方面。并对中国古典舞的不同表演形式进行介绍，包括扇舞、袖舞、剑舞。对中国古典舞的形体训练进行研究，分别从力学、重心、

本书首先从舞蹈艺术概况、学科设置与基本内容入手，对舞蹈艺术教学进行了探索，其次是心理视野和美学视野下的舞蹈艺术教学，还包括与时代密切接轨的信息技术辅助下的舞蹈艺术教学，这些教学与实践形式都为舞蹈艺术的发展起了不小的助推作用，最后叙述了多维视野下的舞蹈艺术教育的发展。

本书是费老古典舞蹈研究的集大成之作。作者从经史、方志、类书、诗文别集、笔记杂著等古籍和古代画像、砖石、壁画、舞俑等文物中广泛搜集古代舞蹈史料，把古代舞蹈置于社会和文化发展的背景下，极力追寻古代舞蹈与文化各领域，如民俗、宗教、哲学思潮、社会风气、审美好尚等的内在联系。书中着力突显中国古典舞蹈的独特韵味，突出特征鲜明的东方

本书从整体结构上来看，从舞蹈教育的基本概念到教育实践，系统介绍了舞蹈教育的基础理论、舞蹈专业教育的学科构建、舞蹈艺术创作的基础、舞蹈教育学生的身心发展、舞蹈教育中的技能训练、教育理论在教学中的应用。