五音戏源于山东省的章丘、历城一带，传于济南、淄博、滨州、潍坊等地。原名肘鼓子（或周姑子）戏，以唱腔优美动听，语言生动风趣，表演朴实细腻而著称，地方特色浓郁。由于所流传地域的方言、风俗等差异，大致划分为东、西、北三路。后由于种种原因，东路和北路肘鼓子渐趋衰微，只有西路被一支专业的戏曲团体承续下来，即今日的淄博市五音戏剧院

越调是河南省的汉族戏曲剧种之一。主要流行于河南全境、湖北西北部、陕西东南部、安徽西北部、山西东南部、河北中南部、北京等省市。越调的主奏乐器早期是象鼻四弦，后来一般用坠胡。 越调除戏曲形式外还有曲艺和木偶两支分支。1942年河南发生大旱，期间许多越调艺人（如张桂兰）等都曾转入过地摊说唱，等灾荒过后，再重新回到舞台来演唱

本书内容包括：中华本源戏剧的活化石；历史剧那些悲剧人物与浪漫故事；北京艺术剧院与京城百姓生活；深爱土地的中国农民；中国的军旅戏剧；中国孩子爱看的儿童剧；小剧场演绎中年人情感与婚姻；先锋戏剧京城三剑客；多元化与商业性并存的上海戏剧……

江南评弹钩沉所收明清以来关于苏州评弹的资料来源，主要有报纸、期刊、档案、方志、笔记、回忆录、口述等。其来源皆于每一资料末尾注明。一方面完整地披露了评弹自明末清初诞生以来的历史变迁过程，反映了评弹与江南、上海地域社会文化的密切相关。评弹从苏州到上海历史演变的史实，为学术界考察研究近代江南、上海文化圈提供了资料基础。另一方

本书共分为五个篇章，其中“理论篇”主要收录了戏曲理论家和艺术家对张派艺术的形成及其特点进行的较系统的理论研究；“谈艺篇”主要是各专家从舞台实践出发对张派艺术进行的梳理分析；“薪传篇”主要是由当下活跃在高校教育岗位上的张派教师及青年优秀演员研究生班的张派传人撰写的关于教育教学方面的论文；“感悟篇”则是学者、张派传人及再传

本书分上下两篇，综合所见前人对粤语说唱的研究成果和作者个人心得。上篇《粤语说唱的内涵》全面展示木鱼、龙舟、南音、粤讴等粤语说唱的风貌，文化价值和社会影响，澄清一些人们误解已久的问题，以及介绍一些近现代著名的粤语说唱艺人；下篇《粤语说唱的唱腔音乐》收集、记录粤语说唱的经典乐谱，深入分析了粤语说唱的各唱腔音乐。本书收集、记

本书汇聚了相声艺术诞生以来在观众群众知名度高、口碑好的二十三对相声搭档，从演员自身、相声研究者以及名家后代等多种视角，一一讲述和审视这些成功的相声搭档之间的关系，书中还收录了大量由演员本人或家人提供的私藏照片，极具史料价值和收藏价值。 对对口相声这一艺术门类来说，二人搭档是必要的演出形式，更是互相合作、相得益彰的基石。

《梅兰芳与传统文化》是由梅兰芳纪念馆主办的学术研讨会收集的众多关于梅兰芳先生身前艺术研究的论文。其中包括梅兰芳先生的形体、唱腔、绘画。以及他的经历、相关的围绕他的产业。《梅兰芳与传统文化》集中了20多为专家学者对梅兰芳先生各个方面的研究，是目前研究梅兰芳先生的一个非常全面的论文集。

昆曲、苏剧、评弹是源于苏州的三种传统戏曲、曲艺形式，被称为“苏州文艺三朵花”。昆曲、苏剧、评弹的“遗产”特性不言而喻，保护这些遗产的使命也不言而喻。但是，任何一种艺术形式，保护为先，流传却是目的。因为无论是保护还是发展，最终原则都是让更多的人认识它，以使它更好地流传下去。因此，探寻“苏州文艺三朵花”的前景，探究遗产保护

宣卷（其宣唱底本为宝卷），被文史、社科学界认为与唐代俗讲有着深切关联，本是一种具信仰内涵的仪式行为。清中叶之后，江南地区宣卷在进入苏、沪、宁等大城市之后，淡化了原本的仪式信仰属性，蜕变为一种说唱娱乐形式。而无锡宣卷却始终没有脱离其原本的仪式信仰语境，保持了由佛头宣唱、信众和佛、法器伴奏的原初形式。本书通过对无锡宣卷的历