玉屏箫笛历史悠久，文化厚重，见证了玉屏几百年来的历史变迁、社会进步和经济发展。为深入挖掘玉屏箫笛的历史，更好地传承玉屏箫笛文化，政协玉屏侗族自治县委员会组织整理编纂《玉屏萧笛文史集萃》专辑。本书全面系统整理关于玉屏箫笛的发展历史、制作技艺、名师名匠（非遗传承人）、文化传承、大型宣传推荐活动以及具有特殊意义的历史事件等，

内容简介：本书选取了明代《琴书大全》中关于古琴制作的相关章节，以及北宋琴家石汝砺和崔遵度撰写的琴材斫制文献，共分三部分。第一部分注译了石汝砺撰写的《碧落子斫琴法》，包括定材尺寸、琴身尺寸、削面法、调声法、较古琴大小法、琴色样法、斫匠秘诀等内容。其中不仅有较为详尽的宋代古琴琴面、琴背以及槽腹中各部位的相关尺寸，还保存有唐

本书顺应信息技术与新媒体浪潮，探讨了其对传统民族器乐教育的革新影响。该书构建了新媒体环境下高校民族器乐教学的理论框架，结合实例分析现状与挑战，提出解决方案。它强调创意教学，利用新媒体技术激发学生的创作与实践能力；同时，探讨新媒体及AI在传承中的角色，创新展示与传播方式。本书不仅为高校民族器乐教学提供新思路，也为其他传统

笛子是中国乐器中最具代表性、最具民族特色的吹奏乐器之一，常应用于中国民间歌舞、戏曲和曲艺中。作为中国乐器的珍贵遗产，笛子是最受民间艺人喜爱的传统乐器之一，也是历代文人用以抒发情感的载体之一。数千年来，笛子存在于雕塑、绘画、诗词歌赋中。随着移动终端的普及和网络的提速，短视频这种新的内容传播方式越来越受到大众青睐。越来越多

宋代朱长文所著《琴史》为现存最早的七弦琴史专著，全书共六卷，前五卷按时代顺序收录一百五十六个与琴有关的人物的事迹，末卷为十一个琴艺专题论述，是研究琴史的主要著作。作者把宋以前的古琴历史大致分为三个阶段，由此勾勒出古琴历史的基本面貌。其编撰体例和史料的选取，都反映了作者的古琴历史观及其美学追求，对后世有着很大的影响。同时

潮州音乐是岭南音乐文化的重要组成部分，潮州大锣鼓是潮州音乐乐种中最具代表性的演奏形式，潮州大锣鼓传统曲牌套曲“十八大套”更是该演奏形式的核心。潮州大锣鼓十八大套的每一套，都是由黄唯奇教授根据父亲(国家级潮州音乐传承人、潮州锣鼓名家黄义孝)留传下来的二四谱、工尺谱、潮州方言的锣鼓经、曲牌等原始资料一字一句翻译出来，再整理

潮州音乐是岭南音乐文化的重要组成部分，潮州大锣鼓是潮州音乐乐种中最具代表性的演奏形式，潮州大锣鼓传统曲牌套曲“十八大套”更是该演奏形式的核心。潮州大锣鼓十八大套的每一套，都是由黄唯奇教授根据父亲(国家级潮州音乐传承人、潮州锣鼓名家黄义孝)留传下来的二四谱、工尺谱、潮州方言的锣鼓经、曲牌等原始资料一字一句翻译出来，再整理

南音(弦管)是福建省闽南地区的传统音乐，为中国现存最古老的乐种之一，曲调优美，节奏徐缓，古朴幽雅，委婉深情。《弦管戏曲古今谈》收入当代泉州弦管研究的众多成果，既记述了中国南音学会创设、南音(弦管)成功申遗、弦管系列书籍出版等当代弦管发展众多大事，又呈现了对《明刊闽南戏曲弦管三种》《袖珍写本道光指谱》《荔镜记》等古代典籍

《鼓语的表情云南跨界民族鼓乐文化研究》为2017年国家社科基金（艺术学）项目云南跨界民族鼓乐文化研究的主要成果。云南跨界民族意为同一民族分别在云南与其接壤、毗邻的国境线两侧居住的民族，包括傣族、壮族、彝族、瑶族、苗族、哈尼族等少数民族。作者站在人类学的视角上对这一特殊概念的人群的鼓文化进行了深入的研究，以民族志的研究方

1956年,北京琴会在中国音乐家协会与中国音乐研究所领导下,派出古琴采访小组,结识各地琴家之后,即经常与各地琴家保持接触,受到各地琴家不断教益,使北京琴会在琴学与琴艺各方面得到不少提高。北京琴会筹议为各地琴家建立互相接触的园地,设想印发一种专刊,并曾向各地琴家征稿。《琴论缀新》应运而生。这本书集中体现了19491980