本书作者以书信的方式，与贾作光、李双江、阎维文、杨立新、蔡国强等二十多位当代艺术家、艺术管理者、友人和亲人进行了坦诚的对话交流，涉及音乐、舞蹈、戏剧、美术、文学、摄影、杂技等门类的创作及相关问题。话题或大或小，文字或长或短，字里行间自然流露出作者独特的艺术观和美学思想，对时下国内文艺创作具有一定的启示意义。

艺术理论与艺术史学刊-（（第三辑））

汝信先生对美学的兴趣源自对西方哲学史的兴趣。20世纪60年代—80年代，汝信先生在从事西方哲学史研究的基础上，撰写了一系列西方美学史论文。通览汝信先生的美学史研究，可以发现三个显著的特征：一是视野开阔，在一定程度上打通了西方美学的古今发展线索。二是选点敏锐，凸显了汝信先生的学术前瞻性。三是研究深入，汝信先生拥有深厚的西

本书是一部关于当代美学趋势的论文集，阐述了社会发展所带来的美学欣赏及创作形式的改变，作者将这种改变分为“弥漫”“共域”“速流”“即机”“统策”“象生”“根”七类，分别讲解了艺术从专业创作到群体创作的改变，艺术欣赏从单一的少数群体的喜爱到大众群体的转换。

本书主要是关于中国传统美学与艺术的文集，全书主要对中国传统美学的基本范畴、哲学基础、绘画与书法美学、造型艺术等进行了思考，集中体现了作者的生命意思，并指出中国传统美学中宇宙观与生命观的联系。

本书为徐邦达之子徐书城的文集。徐书城先生自幼学画，曾得到著名画家吴湖帆先生亲炙，并师从著名篆刻家陈巨来先生，颇得传统精粹。后长期于中国青年艺术剧院及北京剧团从事舞台美术工作，在美学、中国画等方面都颇有研究。文集内容分自叙、文艺理论研究、美学研究、美术史论研究、中国画评论、京剧与红学研究六个部分，共收文章百余篇。本书内容

万物皆需设计，本书通过上百个或成功、或失败、或几经修改的案例，讲解了针对复杂数据的设计方法，讨论了如何让设计变得更有意义、更简洁、更易用，旨在帮助设计人员解决将数据可视化为信息的过程中遇到的种种困难。全书从信息设计概述、定性问题、定量问题、结构、组织和字体、地图设计等方面展开，深入讨论信息设计的观点和过程，展示简单、真

本书收入了我国当代我国著名画家、公共艺术家、美术教育家袁运甫先生的理论文章，包括传略、论文、艺术评论、创作笔记、教学总结等，也包括他人的评述及年表、著述目录、作品目录，并收录袁运甫先生彩墨、水墨、油画、水粉画、壁画及公共艺术作品代表作，图文并茂，其中很多珍贵的手稿是首次与读者见面。此书会帮助读者全方位多角度地了解这位出

本书源自保罗巴贝拉广受欢迎的个人博客：http://www.wheretheycreate.com/，聚焦日本这个独具魅力的国家，其文化似乎永远在强调传统，同时又不断拓宽科技与创意的边界。本书以巴贝拉的摄影作品为切入点，记录了32间日本创意工作室的故事，涵盖了各行各业的艺术家：建筑师和平面设计师，时装设计师和花艺师等等

艺术学概论