《夸饰人物造型艺术》共分为夸饰人物造型的特征、夸饰人物造型的手法、戏曲夸饰人物造型、传统题材夸饰人物造型、儿童与少数民族夸饰人物造型、传统工艺夸饰人物造型、夸饰漫画人物头像几部分。

《艺术鉴赏/全国高等院校艺术专业“十三五”规划教材》是专门为艺术与设计院校、综合性大学的综合素质类公选课而编写。全书内容精炼、经典，将古今中外重要艺术门类和鉴赏要点梳理为36课时的学习量，集纸媒知识、网络拓展知识于一体，图文并茂，问答互动相结合，与实际教学课时及学习强度相匹配，可执行性极强。内容上把造型艺术的两个方面一

艺术学理论作为一门新的学科门类，其基础理论构架亟待完善。本书从艺术学史与理论、中国古典艺术理论、艺术教育、艺术评论等几方面展开研究，旨在从多元视角对艺术学基础理论所关涉的重要论题，诸如理论内涵、治史路径、意义阐释、学科设置等进行阐释，进而为艺术学基础理论体系的建构与完善提供多元思考，有助于推动艺术学学科门类的建设与发展

色彩对人的情绪有着巨大的影响。我们感到高兴、悲伤、怀旧、浪漫，这些情绪全都可能因为某种颜色而触发。《完美配色：源自时尚、艺术与风格》，一本独一无二的配色参考书。书中包含15种情绪氛围及其对应的配色方案，通过150幅精美照片和插图生动展现。书中有900余种色彩组合，标示RGB和CMYK值，方便使用。每一章，一种情绪，多种

多重身份

在常规的雕塑学习过程中，通常强调实践，而不是如何建立形体。本书作者在实践中发现前期的形体构建非常重要，每次他在制作新的雕塑之前，都要做好充分的准备，不仅仅是布置好骨架和边缘，还要在纸上画一个小草图，以简单易懂的方式来分析形体。他所画的草稿涵盖有关形体解析的内容，以及大量解剖学知识，不仅仅是雕塑家，而是一个艺术家需要掌握

本教材是在多年教学和科研的基础上编写的一本专业书籍，通过大量具体的图例和作图步骤，培养学生理性的逻辑思维能力，适当注入一些科学的因子，同时在每章后提供一些相关透视作品欣赏，从而使学生创作的作品更符合艺术科学的一般规律。本书内容涉猎了绘画和设计中常用的基本透视知识，适合于中国画、油画、水彩、动画、影像、新媒体、摄影、版画

本书旨在通过更整体的讲解方式将设计表达中手绘、电脑辅助等相关知识进行梳理，从基础的设计表达认知到设计表达的传统方式、新方式、透视、材料工具、表达手段、表达思维方式、练习方法等进行了归纳和总结，由浅入深，循序渐进，起到了一定的指导性作用。适用于设计类专业课程教学，同样适合对设计感兴趣的设计爱好者进行学习和实践。

视觉传达在包装设计中的应用

本书诠释了构成基础理论中的基本概念、学术思想、发展理念，梳理了构成基础的发展渊源和学术价值，传导应用性艺术设计思维、观念和方法，初步阐述了从绘画艺术思维向设计艺术思维，从第一自然到第二自然转变的关系和路径。书中还对绘画与设计、设计与生活、设计与文化等之间的关系进行了一些论述。