本书从章草起源开始，横向、纵向对章草在各时期的发展进行类比，横向以同时期大的书法环境作为背景，纵向以时间为节点，在横向的类比中，分析章草在此时间段所出现风格的必然性，分析章草阶段性风格成因，在纵向上梳理章草发展的轨迹和风格变化的规律，按照断代划分章草的分类时期，完善章草史学系统，进而分析当代章草创作和发展方向，阐释章草

本书是为书法爱好者精心打造的书法普及读物。以时代先后为顺序，从先秦到清代跨度达两千余年，对中国书法的不同时期的经典之作进行了系统的梳理，全书分为隶书篇篆书篇草书篇楷书篇行书篇五个部分，五十多个章节，对中国历代书法经典进行赏析，图文并茂，深入浅出，使读者从书中能深刻领会书法经典的魅力和艺术价值，并对中国书法的发展历程有一

本书内容包括：革命人的精神足迹(读《陈因耕余集》郎绍君)；深耕细作经纶手注目精心不倦翁(毕开文)；陈因作品；早期写生与创作(1942-1965)；书法与绘画(1984-2016)；陈因文集；景不盈尺游目无穷(《孙其峰扇面画集》序)；胸有丘壑笔有新意(《孙克纲画集》序)；艺贵独创(刘奎龄画评)等。

本书内容包括：雪梅迎春；灵岩途中；正大气象；巴蜀秋月；双松久久；延年益寿；大吉利图；欢喜增寿图；三羊开泰；蟠桃献瑞；相濡以沫；拐仙窥壶；事事三思图；骑驴词意图；黄葛奇观；峡谷风光等。

本书为理论类图书。所谓“姿势”其实是“知识”的谐音梗。这既是一本通俗易懂的美术史。每一个时代，每一个画家，每一幅画都有特定的观赏方法。这些方法不仅仅来自于画家们的画法，更来自于一幅画背后的故事和历史知识。每幅画的背景知识不一样，它们的观看方式也确实不一样。这就导致一幅画的“背景知识”不同，那“观看姿势”也会不同。这本书

本书由中央美术学院人文学院美术学博士石涵精选编撰，耗时多年写就，力图以清晰、简洁的文字，传神地讲述清代的中国绘画。本书提纲挈领地分析了中国清代绘画艺术整体的发展脉络、风格特征，脉络清晰地介绍画家与作品。本书绘画部分按照作者顺序，精选挑选了100多张绘画作品，尽收中国传世名画，涵盖了人物、山水、花鸟等类型，每一时代每位画

本书作者将图书情报学对古籍版本的研究方法与汉语言文学对古代画谱字、词校雠的研究方法同跨文化传播学和艺术学相互交叉融合，丰富了明清“十八描”类画谱的研究路径。本书作者耙梳出的详备史证进一步揭示出日本人物画的发生与发展深受中华汉字文化圈、中华儒家文化圈、中国传统人物画论和技法的深刻影响。

该书为社内策划的“韩中人个展”的配套图书，以个案研究的形式，通过评论文章、图录、文献资料呈现艺术家艺术创作的状态。全书收录了艺术家韩中人现阶段创作的不同类型的代表作品150余幅，主要包括“城市和自然”等系列，根据资料梳理艺术家现阶段最完整的艺术年表，并邀请国内知名的策展人、评论家杨卫先生为该系列作品撰写评论文章，另外还

“工业记忆——‘一冶’工人版画的图像叙事”展览，为文化和旅游部2021年“全国美术馆青年策展人扶持计划”入选项目。由湖北美术馆馆长冀少峰主编，湖北美术馆副馆长、展览策展人胡莺编著的《工业记忆——“一冶”工人版画的图像叙事》，对此次展览进行了记录与探讨，在地域美术史的框架下对“一冶”工人版画进行梳理、研究与展示，力求以工

本书是临摹宋元清等诸家作品，书体涉及有楷书、行书、草书，充分展示作者的书写功力，书中加入作者对法帖的临摹体会文字，部分临作配上原帖图片。本书不仅是作者的临摹作品集，还是一本有体会、有创作的临创集，让读者感受到书法的笔墨精髓和书法传统文化的源远流长及博大精深，体会到继承传统、弘扬经典、守正创新在书法创作中的重要意义。