本书是上海戏剧学院组织编撰的戏剧学研究论文集，书稿共分“观念与理论”“外国戏剧”“比较研究”“剧史与文化”“视觉艺术”“当代剧人”“戏剧剧种”七大板块，

周端木编*的这本《戏剧结构论》，原书名为《一座迷宫的探索》。此*特别强调戏剧动作是组织结构的首要特性，并以此统领全*。作者还有意打破流派的分歧和界限，就情节的提炼，悬念、惊奇的运用，情节的内向化发展，独幕剧的结构特点等话题进行深入阐述，同时将不同的戏剧流派纳入讨论范围，包括《罗生门》《三姐妹》《万尼亚舅舅》《推销员之死

本书是中国戏剧家系会导演艺术委员会第四届导演创作现状研讨会论文集，主要对当代话剧艺术中的导演艺术的内涵、表现形式及其未来发展，结合当代话剧艺术实践，展开充分的探讨，对于中国当代话剧中导演艺术的发展具有积极的探索和参考意义。

本书稿记录了沈阳师范大学特聘教授、二级教授王延松在该校导演话剧《弥留之际》的舞台创作和排练教学的全过程，其全方位戏剧教学理念、排练全景和教学反馈贯穿全书。本书稿重点在于阐述这次排演与传统课堂教学的不同，即，整个排演带有很强的学术性和实验性；王延松导演有计划地针对当下戏剧教育与教学存在的问题，有的放矢地探索和实验；并通过

《新剧史》一书，由上海新剧小说社于1914年出版，作者朱双云。该书是我国成书早、记述详备的部编年体话剧史。成书之际,恰逢中国新剧的“甲寅中兴”。该书由春秋、传纪、本纪、轶闻、杂俎等部分组成，具有很高的学术研究价值，从中也可一窥 中国早期话剧的活动情况。

《*国戏曲广记》是作者将自己从事戏曲艺术教学和科研工作数十年来，所积累的戏曲文献资料卡片和图片，以*国戏曲相关艺术（如曲艺、乐舞、角抵、百戏、木偶、影戏等）、技艺、理论研究等为纬，以文献作者及其著作在二十五史中所在之朝代先后为序，以方便后学继续深入研究古老戏曲为目的，历时四年，整理而成的带有工具书性质的戏曲史料专著。

本书共分为上编歌仔戏(芗剧)论、中编邵江海论歌仔戏(芗剧)、下编邵江海论三编，主要内容包括：芗剧艺术通史之一：渊源和流派；歌仔戏“七字调”的形成与发展；歌仔戏与芗剧的交流等。

《普契尼论：悦耳、真实和情感》以普契尼的歌剧作品为主要线索，并将其置于意大利歌剧传统与欧洲音乐发展的历史背景下，试图探究作曲家在沿袭意大利传统与融合欧洲音乐发展新动向之间如何抉择以及在歌剧创作中的具体体现。作者从意大利歌剧独特的运营体系入手，结合音乐创作的文学渊源，细致分析了普契尼的每一部歌剧作品背后——歌剧工业化运营

本书作者早在2002年就于中国台湾出版了儿童创造性戏剧教育领域的**本中文*作，此书成为该领域当之无愧的开山之作。本书是作者又经过十多年的精心研究，今在中国大陆出版的*新成果。林玫君编*的《儿童戏剧教育的理论与实务(全国学前教育专业新课程标准十二五规划教材)》理论与实务兼具，理论部分，综合整理了幼儿游戏与戏剧教育相关的

梨园戏是闽南语系区域的一种泉腔古南戏。本书用诗一般语言，为这个古稀剧种立传，分析了梨园戏产生的历史渊源、地域环境、梨园戏与南戏的关系、内部三大流派以及兴衰过程，叙述了梨园戏表演的传统礼仪，声腔、乐曲、鼓箫、歌舞之美，三路梨园各自的风采，传统剧目的艺术价值，并重点介绍了著名梨园戏编剧王仁杰、梨园天后曾静萍在传承与改编梨园