本书为“丝绸之路系列丛书”中的一本。敦煌石窟中的众多世俗人物形象精彩绝伦,是构成敦煌石窟艺术体系的重要组成部分。这些人物着装涵盖了故事画、经变画、史迹画中的世俗人物以及供养人服饰,密切联系实际生活,服饰题材广泛,展现出千载之下社会演进的多姿多彩与世间万象。本书针对敦煌莫高窟艺术中的代表性世俗人物像,以数字绘画形式整理明
1.主要内容:本教材依照《服装设计与制作专业国家技能人才培养标准及一体化课程规范(试行)》中的“课程目标”,结合具体的代表性工作任务,借鉴世界技能大赛先进的技能理念、技能标准、评价体系,介绍了传统中式服装制版的有关知识与技能。2.主要特点:本教材按照一体化教学模式编写,充分借鉴世界技能大赛先进的技能理念、技能标准、评价
《族群记忆:南岭走廊瑶族服饰文化承续与发展》通过对南岭走廊瑶族服饰文化进行系统性的研究和整理,揭示了瑶族服饰文化的独特魅力和文化价值,并探讨了其在现代社会的应用和发展前景。作者采用了文献资料法、实地调查法等多种研究方法,不仅收集了大量的文献资料,还进行了深入的实地调查,获得了一手的数据和资料。本书的研究成果不仅有助于保
《AdobeIllustrator服装设计实例训练教程》是“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。本书图文并茂,根据服装设计涉及的专业内容,包括服饰配件、服装图案、服装面料肌理等,从局部到整体服装款式的绘制进行编写,将对AI软件的学习融合到服装设计的细节中,除了实操内容,还兼顾美感培育与思政教育。本书内容从软件基础讲
《模特上镜训练教程(第2版)》为“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。 《模特上镜训练教程(第2版)》从时尚摄影师的视角和立场,着重讲解镜头感的形成,详解各种基本上镜训练方法;引导上镜灵感和形成模特 在时尚拍摄制作里的专业表演意识,训练其有效上镜出片的基本表演能力;讲述时尚产业链中模特待人接物的行为准则,拍摄制
土家织锦,土家语称之为“西兰卡普”,即“打花铺盖”。它是在一种传统的木制斜式腰机上,采用“通经断纬,反面挑花”的工艺制作而成。是流传在湘、鄂、渝、黔四省边区的一种古老的民族民间工艺,至今已有两千多年的历史。 《土家织锦技艺》主要内容包括土家织锦概述、土家织锦的色彩与图案、土家织锦的工具与材料、土家织锦工艺流程与织造工
《服饰搭配艺术》是“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。内容从理论与实践两个视角出发,就服饰搭配艺术基础知识、服饰搭配艺术的元素、服饰搭配艺术的配饰、服饰搭配艺术与人体、服饰搭配艺术的美学风格、服饰搭配艺术的流行等方面,在广度与深度上对服饰搭配艺术进行系统地剖析。 本书将服饰搭配艺术的相关概念、基本属性、基础知识
《数字化设计:服装款式图CorelDRAW表现技法》根据CorelDRAW软件以及服装设计的特点,再结合院校服装设计专业课程设置,笔者在本书中对各章节内容进行了较为合理的编排和有针对性的讲述。首章为CorelDRAW软件的概述,第二章介绍服装设计的基础知识,第三章讲解服装局部的设计与表现,第四章至第九章分别对应用Cor
《服装面料创意设计》是服装与服饰设计专业重要的必修专业课之一,着重介绍服装材料的基础性能、面料再造的技法及与服饰风格的一体化应用,提升学生的创意思维能力及设计实践能力。本书充分梳理面料创意设计对于服装与服饰设计具有重要影响的理论的同时,以当下可持续设计趋势和创意服装设计需求为核心,围绕面料创意设计为途径展开设计挖掘和实
《时装画表现技法:手绘绘本(第2版)》为“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。全书结构严谨,内容编排从局部到整体,由原理到应用,理论与实践并重,不仅讲述了时装画表现中应掌握的基本原理和技法,还提供了丰富多样的时装画示范图例。本书旨在鼓励读者不断尝试新的绘画媒介,并通过尝试来提升自己对人体形态结构与不同绘画风格进行综