湘西竹编作为中国竹编手工艺的一个细分流派，于2008年获批认定为湖南省级非物质文化遗产项目。目前，从事该项目的手工艺人主要聚集于湖南湘西永顺县芙蓉镇、万坪镇以及保靖县比耳镇、龙山县比耳村，整体人数不到100人。研究团队于2018年暑假正式开启湘西竹编传承人口述史研究，以口述史料为研究对象，解读其所包含的文本语义内涵、篾

本书收录了吴中区各级非物质文化遗产的技艺流传、代表人、代表作等。包括织绣类包括刺绣、缂丝、吴罗，雕刻类包括玉雕、核雕、砖雕、佛雕、红木雕，综合类包括香山帮传统建筑营造技艺、澄泥石刻、碑刻、明式家具、苏扇、青铜失蜡、七桅古船、水乡木船、香山裱画、甪直水乡服饰制作、金山石雕、藤编等。涉及的人物皆为国家、省、市三级选拔公布的

本书以黎族传统手工艺为研究对象，围绕其文化特质，用设计学的视角，去审视黎族传统工艺的发生机制、艺术与技术的关系；同时，用文化人类学的视角，去阐释传统手工艺对于黎族人日常生活的文化意义。试图在黎族远古手工艺的遗存中，窥见人类早期的工艺技术现象与工艺文化风貌。并通过田野调查资料与相关历史文献的结合，将手工艺置入社会生活与民

《贵州黔东南苗族银饰传统工艺》为“西南百工卷”丛书之一，为四川美术学院设计学院张压西副教授所著，全书以贵州黔东南苗族银饰传统工艺为研究对象，通过扎实的田野考察、严谨的文献梳理，分析了贵州黔东南苗族银饰传统工艺的历史沿革、材料与工艺、类别与纹样、保护与发展、研究与创新、文化内涵与艺术特征等，对贵州黔东南苗族银饰及工艺进行

本书深入挖掘了中国纹样的历史渊源，从远古时期到现代，全面梳理了中国纹样的发展历程。书中不仅探讨了中国纹样的文化内涵，还详细介绍了中国传统纹样的种类，如云纹、龙纹、凤纹、鱼纹、花鸟纹等。对于每种纹样，书中都对其特点、寓意及在文化背景下的意义进行了详细的阐述。此外，本书还介绍了纹样在服饰、家居、工艺品等领域的应用及创新，为

本书既有中国传统山水花鸟题材，也有博古、插架等装饰图案，还有陶渊明、周敦颐、林和靖等经典故事以及嫦娥、洛神、红线、花神等仙佛人物图案。有的图案署有落款，有的图案注明画法。本次合编，乃据景德镇图书馆藏本加以影印，使读者可以窥见当时传统陶瓷绘画技法之一斑。

"《图形创意设计（微课版）》系统地介绍了图形的分类及图形创意的思维方式，重点讲解了多种常用的图形创意技法，并对与图形紧密相关的图案知识进行了细致的区分与解析。此外，书中还特别增加了对图形创意习惯和基础能力的培养内容，同时拓展了立体图形创意和动态图形创意的内容，并结合相关知识点提供了实用的练习，帮助读者巩固所学知识。 《

"《四海重光——艺术社会学视域下的德化陶瓷》以德化陶瓷及其生产创作区域为研究对象，运用艺术社会学理论与方法，从广阔的社会语境深入考察研究，以生产、传播、消费这一空间结构，对德化陶瓷产业和传统陶瓷艺术的发展状态进行剖析，阐释产区的物、人、观念、文化以及它们之间的联结互动关系。研究为读者展现了一个鲜活、立体的德化陶瓷产区图

本套出版物中年画的选材从人美社自有资源中挑选，部分年画为王树村老先生旧藏或中央美院旧藏。其中包含朱仙镇年画、杨柳青年画等。月历搭配年画元素，用于新的一年书写记录。吉祥纹样的素材则根据市场需求，重新构图填色，做了二次创作，令人耳目一新。“红蝠齐天”等吉祥纹样贴选取了人美社自有版权的传统纹样集，经过二次创作后，充满新年气氛

本书从历史、民俗和文化的视角，对陇东南民间美术的艺术特征和历史文化意蕴进行了深入研究。本书紧密契合国家和地方政府的文化战略部署，是国内外学术界首次从陇东南区域层面对地方民间美术的系统研究，对陇东南民间美术文化和中华优秀传统文化的传承具有重要意义。