《中国当代艺术研究》学刊正是国内第一份关于中国当代艺术的中文学术丛书。《中国当代艺术研究》第二辑的主题是：“公共空间与艺术形态的转变”。内容涉及摄影、电影、声音、绘画及互联网的研究，分为“专题论文”“当代档案”“海外回译”“展览研究”“问题现场”等栏目，作者身份涵盖艺术史学者、策展人、艺术评论家、文化理论学者、历史学家

本书从艺术哲学、艺术创作理论、艺术批评方法论和艺术史方法论四个角度出发，综合国内外名家有关艺术的论述，致力于形成一个认识艺术（美术、视觉艺术）的更具融贯性和前沿性的理论框架。本书采取史论结合、以问题为中心的叙述方式，从现实生活中有关艺术的真实困惑出发，以真实世界中存在的艺术现象和艺术理论为研究对象，就如何理解和评价艺术

本书以培养艺术设计学生的创新能力和专业基础素质为目的，使学生理解和掌握立体形态的要素和构成原理，提高对形式规律的优化和立体形态结构的解析、变通和整合的能力。全书在立体构成原理上以构成要素和形式规律为基本线索，加入大量的课题实训、实例范图和学生优秀作业，也包括了一些教学实践作品和亚洲基础造型协会中的部分国家和地区会员的代

全国高等院校艺术设计类专业精编教材——立体构成

《发光体3号：亲历中国当代艺术现场（中文版）》是一套系列丛书，对每年在中国的公共博物馆和画廊中展出的中国艺术家作品予以回顾。或许本书无法提供最详尽的展讯，却集当下众多展览于一身。《发光体》重点关注青年艺术家的成就，一如既往地通过强调艺术内容和形式，紧切时代脉搏。《发光体3号：亲历中国当代艺术现场（中文版）》是《发光体》

AsSeenisaseriesofpublicationsthatreviewtheworkofChineseartistsaspresentedinpublicmuseumsandgalleriesinChina.AsSeenisnotexhaustive,butitistheresultofextensiveexh

“话语权”一词本系社会学概念，是关于话语和社会权利关系的理论，先由法国社会学家米歇尔·福柯（MichelFoucault）提出。福柯1970年在其《话语的秩序》中谈到“话语就是权力”的观点：“话语并非仅是斗争或控制系统的记录，亦存在为了话语及用话语而进行的斗争”。所谓的话语权，指的潜藏在话语背后权力关系，而不仅仅是说

第三分册 色彩构成训练

《构成：创新训练教程（第2版）》侧重于对学生实操技能的训练，在实操中，融理论、方法、实践为一体，服务于学生在今后从业过程中基础能力、可持续发展能力的培养。

《无界：一个独立珠宝设计师的美学思考》通过对形体之美的卢浮宫印象的描述；对色彩之美的奥赛博物馆的巡礼；对结构之美的蓬皮杜艺术中心的思考，提出了似是而非的独立设计美学观念，《无界：一个独立珠宝设计师的美学思考》适合从事相关研究工作的人员参考阅读。明确指出：世界本无界，设计亦无界。