本书是广州美术学院现代设计教学丛书之一，由作者在参考、借鉴国内相关院校设计艺术学科教材的基础上，通过近十年的摸索、修订而成。该书是艺术与科技专业中展示设计与会展设计方向的造型基础教学的小结，兼顾了造型基础教学的基础性、普遍性和专业性，提供了 一定周期和特定范围的基础解决之道。本书图文并茂，具有一定的知识性、实用性和启迪

本书注重对个性和创造性的培养，同时遵循自然界永恒的规律。对色彩表现的学习是提高艺术素养的最好办法之一。本书第一章对色彩表现基本知识进行讲解，以便于大家掌握色彩表现规律和原理的掌握；第二章介绍色彩表现工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了对色彩表现的观察与对比以及色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示；对水粉

本书共分8章，内容主要包括：外国绘画艺术赏析、中国绘画艺术赏析、外国雕塑艺术赏析、中国雕塑艺术赏析、外国建筑艺术赏析、中国建筑艺术赏析、外国艺术设计赏析、中国工艺艺术与园林赏析。

构成基础源于包豪斯学校，是我们进行一切造型艺术及各类设计的基础课程。自然界中绝大多数的存在都可以通过形与色来感受与认知。形，顾名思义，是指事物的外形与结构；色，指事物的色彩。在设计基础学习阶段，主要培养大家对形、色、质敏锐的观察、感受与理解的能力。本书按照教育部颁布的《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准》编写，将构

《艺术设计通论》试图从艺术设计学科架构的角度去思考。既呈现出学科前沿知识。又保证学科体系的清楚明晰。同时，该书将理念知识讲授与课堂互动、练习、专业训练、课后自测、试卷考核相结合，做到图文并茂、生动形象，信息量大而又结合专业实践。《艺术设计通论》适合普通高等院校艺术设计所有专业学生学习使用.也适合作为高职、高专、中专院校

《零基础学美术：基础色彩教程》汇集了静物、风景、场景的色彩知识，讲解了不同色彩练习时要注意的问题。内容分为四大部分，一部分为色彩基础知识；第二部分为色彩风景；第三部分为色彩静物；第四部分为场景色彩。

本书为华南农业大学视觉传达设计专业的教学研究与教学实践成果展示。从专业基本情况、教学理念、师资力量、课程设置、校外实践基地、学生工作室建设等方面展示了近年专业的建设成果，分享了专业建设与产业发展紧密结合、产学研互相转化的探索过程与办学经验。本书收录了视觉传达设计专业重要课程的课程教学大纲、教研论文以及大量优秀学生作业、

本书共分为八章，主要包括绪论、绘画艺术鉴赏、雕塑艺术鉴赏、建筑艺术鉴赏、书法艺术鉴赏、音乐艺术鉴赏、戏剧艺术鉴赏、工艺美术鉴赏等内容。本书在对各门类艺术进行简要的概述后，以历史为线索串联作品，经典作品的赏析自然贯穿在历史进程之中。全书努力做到材料丰厚，既可见历史的清晰脉络，又不失详细的作品分析，引导读者逐步掌握诸艺术门

《文化与设计管理：国家艺术基金资助项目两岸艺术设计与管理人才培养结业论文集》是本次培养项目的成果体现，学员们分别从自己的工作实际出发，结合培训所学、所获、所思、所想，聚焦设计产业的各个领域和方面，彰显艺术与设计发展的国际性、专业性、融合性和创新性，以期为我国艺术与设计产业的发展建言献策，助力我国艺术与设计产业蓬勃发展。

本书是作者在从事中外设计史论教学与研究近20年的经验积累基础上完成的，内容包括古今中外设计历史的所有部分，尤其强调对设计实践具有参照意义的西方现当代部分，且涵盖了艺术设计的各个门类。 在叙述脉络上，本书把设计史分为手工时代和工业时代，前者以中国和外国具有鲜明时代特色的设计时期为线索，后者以现代设计前期探索（包括英国工