本教程融合中国传统文化哲学与绘画审美，探讨气韵生动在中国画中的体现，并与西方绘画历史进行比较，展现中西审美差异；并将审美观念与宇宙规律相联，培养学生的发散思维；重点介绍综合材料绘画创作，结合编著者的创作经验，详细解析创作步骤和艺术实践的注意事项，旨在深化对艺术滋养作用的理解，增强学生的艺术实践乐趣。本教程根植于中国卓越

本书共分为五个部分，从脸到四肢，从身体姿势到服饰，全书提供了超过900个样本插图，包括各种类型的例子和绘制技术，涵盖了从主要的面部和身体部位到角色姿势的一切素材。通过学习本书，读者可把角色的脸画成想要的那样漂亮，也可以让角色的头发丝滑和轻盈，可以让角色伸展手臂和腿，创造一个柔软和优雅的外观；也可以为创作的角色选择合适的

工笔人物画是我国高等院校中国画教学中的重要课程。《工笔人物画技法与创作》坚持临摹、写生、创作三位一体的中国画教学原则，偏重实践教学。全书共分为六章，分别从工笔人物画的基础理论、技法实践、创作研究三个板块进行详尽阐述。其中基础理论包括梳理工笔人物画发展历史、研究工笔人物画语言、介绍工具材料等内容，实践技法包括基础技法、特

儿童学习绘画绘制的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。油画棒是一种独特的艺术形式，它色彩艳丽，绘制简便，绘画手法夸张，能够生动的表现人物形象和各类场景，构成美丽的画面。本书中，我们分为

在纸和笔发明之前，人们是怎么写字和画画的？青铜器上记录着人们怎样的幸福生活？我国最早的石刻文字被称为什么？楷书是什么时候创作出来的？书画在元朝有什么改变？长达12余米的《湘江风雨图》是什么样的？…《大中国艺术翻翻书我们的古代书画》一书采用翻翻的形式，为我们梳理了关于我国古代书画的相关知识，引入时间线，梳理古代书画与文化

本书从素描的基础知识开始讲起，然后通过临摹39个精心挑选的案例，让读者在跟学中夯实基础。书中所选的临摹案例在题材上囊括了素描教学的主要大项——包括11个静物素描、8个动物素描、9个风景素描、6个五官与手、脚素描、5个人像素描。所有案例均以“一步一图”的形式进行了详细讲解。全书用了将近400个步骤拆解，近乎“手把手”地教

本书是一本水墨画技法教程。开篇先简单介绍水墨画的渊源和常见画具，然后用实拍的方式为读者演绎水墨画的基本笔法。在读者掌握了基础知识后，用与水墨文化契合的中华传统节气、习俗主题的水墨画来演示水墨画的创作过程。以“一步一图，一图一详解”的形式再现作画过程，让读者在跟学中掌握水墨画的绘制方法。

本书是一本简笔画教程书。为了让大家能早日学会简笔画，开始自信、愉快、自由地记录，本书将从“初探简笔画”“走进自然”“美食天地”“多彩生活”“简笔人物绘”五个主题展开简笔画创作的讲述。书中所选训练案例包含了日常生活的方方面面，且遵循由易到难的排序原则，让学习者循序渐进地掌握简笔画的绘制技巧。书中设置了很多带有启发性的拓展

本书先从基础的色铅笔知识开始讲起，比如色铅笔的选择、执笔的姿势、色铅笔手绘辅助工具的介绍，等等。在帮读者打好基础后，才开始讲解色铅笔的手绘技法，以及如何让画笔下的小动物变得既可爱又生动的方法。本书中收录了近百种奇幻动物的分步绘制详解，以及重点、难点的分析与拓展图的展示，让绘画零基础的读者朋友也可以用色铅笔画出萌萌哒、治

本书以中国书画史上的系列名品作为研究对象，不仅以整体的目光阐释中国书画史，且集中讨论了书画鉴赏中的共性问题，四十余篇针对藏品的个案研究，更向我们展示了如何观看一幅作品并鉴定其真伪，既有方法论的总结，又有具体案例的分析，富有实际的指导意义。本书为浙大文科高水平基金项目中国历史与图像研究丛书之一，本丛书为近年学界最新且重要